Воронцовський палац в Алупці: внутрішні покої та парк. Воронцовський палац - англійський замок в Алупці Воронцовський замок у криму

З Воронцовським палацом пов'язано чимало романтичних історій, які цілком могли б стати основою десятка дамських романів. Скажу більше – у любовну інтригу був замішаний Олександр Сергійович Пушкін. Але все по порядку.

Палац в Алупці настільки гармонійно вписаний в навколишній ландшафт, повторюючи своїми мавританськими баштами та готичними зубцями фасадів обриси розташованої в безпосередній близькості. гірської грядиАй-Петрі, що здається, начебто весь цей архітектурно-природний ансамбль був тут завжди.

Генерал-губернатор Новоросії Михайло Семенович Воронцов розпочав будівництво представницької резиденції у Криму у 1824 році. Крім Алупки Півдні Криму Воронцову належали Массандра (Массандровский палац я показувала тут), Ай-Даниль і Гурзуф. Але саме Алупкінський маєток граф вирішив перетворити на літню резиденцію.

Одночасно з будівництвом палацу розпочалося прокладання дороги від Сімферополя до Південного берега Криму.

У світлі Михайло Семенович Воронцов мав славу англоманом, тому немає нічого дивного, що створення проекту палацу він довірив придворному архітектору англійської королеви Едварду Блору. Саме він проектував Букінгемський палац у Лондоні. За двадцять років будівництва Блор так жодного разу не приїхав поглянути на своє дітище. Керував роботами його помічник та учень Вільям Гунт, завдяки якому в креслення було внесено деякі поправки відповідно до особливостей місцевості.

За каменем для будівництва далеко не ходили – брали прямо з-під ніг кримську вулканічну породу долерит (діабаз): з долериту складені центральний, їдальня, гостьовий, бібліотечний та господарський корпуси палацового комплексу. До речі, кримським долеритом вимощена Червона площа в Москві.

Воронцовський палац спроектований у стилі пізньої англійської готики (стиль епохи Тюдорів), але з елементами східної архітектурою, чому з різних ракурсів він виглядає як середньовічний замок, то як резиденція магометанського правителя.

Причина такого несподіваного поєднання стилів у вигляді палацу криється в особистостях архітектора та замовника. Едвард Блор був добре знайомий з архітектурою британської колонії – з архітектурою Індії. Тому йому не важко було поєднати в одному проекті стиль Тюдорів з варіаціями на тему індійської архітектури періоду Великих Моголів. Ймовірно, у його поданні така суміш повинна відповідати Криму з огляду на те, що довгий час півострів був мусульманським. До того ж, в архітектурній моді переважали романтичні напрямки, що було до смаку і графу Воронцову.

Портрет Михайла Семеновича Воронцова кисті Лоуренса, 1823 рік

Із західного боку знаходиться головний під'їзд до палацового комплексу. Ця частина Воронцовського палацу нагадує середньовічний замок із круглими сторожовими вежами, вузькими бійницями та глухими фортечними стінами.

Тут же ми бачимо Шуваловський корпус та Шуваловський ворітний проїзд. Дочка Михайла Семеновича Воронцова, вийшовши заміж, стала графинею Шувалової, і правому корпусі розташовувалися її апартаменти.

Шувалавський проїзд між двох схожих на кріпосні стіни грубої кладки з сірих діабазових блоків, з круглими зубчастими вежами і вузькими стрілчастими вікнами змушують повірити, що ми в середньовічному замку.

Шувалавський проїзд

Окремі ворота ведуть до господарського двору. У центрі двору росте платан, посаджений під час будівництва палацу. Тут знаходиться музейна каса, де замість паперового квитка вам видадуть металевий жетон.

Минули господарські будівлі, ми потрапляємо на парадний двір перед північним фасадом палацу, зверненого вікнами до Ай-Петрі та верхнього парку.

Північний фасад палацу

За словами фахівців, в архітектурі північного фасаду з його вертикальними виступами, мініатюрними декоративними вежами та великими вікнами-еркерами гармонійно поєднуються елементи готики шістнадцятого століття та архітектури епохи Відродження.

Перед палацом розташовані два партери з мармуровими фонтанами у центрі кожного. У тінистій перголі з квітучих гліциній сховався фонтан "Сельсібіль" - копія "фонтану Сльоз" з Ханського палацу в Бахчисараї, оспіваного Пушкіним.

Поруч, біля лівого крила палацу – біломармуровий фонтан "Джерело Амура".

Обійдемо палац зі східного боку, щоб глянути на звернений до моря південний фасад, виконаний за мотивами індійської архітектури.

Біло-блакитна ескедра з двома ярусами аркових вікон прикрашена подвійною зубчастою підковоподібною аркою і вкрита ліпним алебастровим орнаментом, виконаним у східній традиції. На рівні другого поверху по її декоративному фризу влаштовано три балкончики з ажурними ґратами та рельєфний арабський напис - шестиразово повторюване славослів'я пророку: "І немає переможця, крім аллаха". У глибині екседри знаходяться широкі стрілчасті двері, що ведуть до Блакитної вітальні палацу, куди ми підемо трохи пізніше.

Ліворуч і праворуч від екседри тягнуться два симетричні крила відкритої тераси другого поверху, що лежить на чавунних колонах з капітелями у вигляді бутонів лотоса. На захід від ескедри знаходяться Зимовий сад, за ним їдальня і далі південний фасад Шувалавського корпусу.

Від ескеди до моря спускаються широкі сходи з трьома парами левів - Лева тераса. Біля входу до палацу леви не сплять, стоячи на сторожі, на середньому майданчику сходи прокидаються або засинають, а ті, що ближче до моря, мирно сплять, поклавши морду на лапи. Закінчується Лева тераса майданчиком з виходами до нижнього парку, до скелі Айвазовського та Чайного будиночка на березі моря.

Фонтан "Чаша" у нижньому парку

Південна тераса - улюблене місце для фотографування в красивих позах та гарних вбраннях.

Звідси розходяться стежки до Нижнього Воронцовського парку.

Після огляду палацового фасаду цікаво подивитись графські покої. Відразу з'ясували, що другий поверх та антресолі для огляду закриті: був час, коли екскурсанти піднімалися до кімнат другого поверху, але від цього страждали стельові перекриття першого поверсі. Зрештою, у музеї вирішили залишити доступними для туристів лише дев'ять залів першого поверху.

Як і багато інших кримських палаців, після революції 1917 року Воронцовський замок був націоналізований, але не перетворений на оздоровницю, а став музеєм дворянського побуту. Можливо, ця щаслива обставина відіграла не останню роль у збереженні інтер'єрів палацу. Під час Великої Вітчизняної війни палац був пограбований, але зруйнований. З 1945 по 1955 роки тут розташовувалася державна дача. І, нарешті, 1956 року тут знову відкрили музей.

Увійшовши до палацу північної сторони, потрапляєш у коридор, де раніше знаходилася вбиральня. Зараз у шафах з мореного дуба, що повністю закривають одну зі стін від підлоги до стелі, зберігаються книги Алупкінської бібліотеки графа Воронцова, який був відомим бібліофілом.

Іншу стіну прикрашають старовинні гравюри, що зображують будівництво палацу та Алупкінські краєвиди.

Краєвид Карло Боссолі "Палац князя Воронцова в Алупці"

Через коридор ми входимо до Парадного кабінету господаря палацу.

Центральне місце на західній стіні кабінету займає портрет графа Воронцова роботи Луїзи Дессеме. Михайло Семенович був одним із найбільш уславлених героїв Вітчизняної війни 1812 року. Поруч розмістилися портрети героїв Бородіно Лева Олександровича Наришкіна та Федора Семеновича Уварова пензля відомого портретиста Джорджа Доу.

Стіни кабінету обклеєні розписними шпалерами, які були спеціально замовлені в Англії. Масивні дерев'яні двері доповнені дубовими панелями на стінах та ліпною стелею під дерево.

Біля стіни - антикварна книжкова шафа чорного дерева в стилі Буль, куплена самим господарем палацу. В обробці шафи використані панцир черепахи та складна різьблена інкрустація з бронзи.

Поруч із книжковою шафою затишно примостилися круглий стіл, англійські стільці та крісла з готичним різьбленням. Така розстановка меблів надає кабінету атмосферу, що сприяє не тільки діловим бесідам, але дружнім зустрічам.

Ще одне нагадування про англоманію Михайла Семеновича Воронцова – вікно у вигляді еркера. Цей елемент, що часто зустрічається в англійській архітектурі, зорово збільшує простір кабінету і дає більше світла. В еркер помістили критий зеленим сукном стіл та два крісла. Сидячи в кріслі, можна милуватися верхнім парком, а в ясну погоду та вершинами Ай-Петрі.

З кабінету ми потрапляємо до Ситцевої кімнати. Сітцевою вона названа тому, що стіни кімнати справді затягнуті ситцем.

На стінах оригінальна тканина, єдина вада якої це вигорілий колір. Спочатку ситець був малинового відтінку з невеликими вкрапленнями блакитного, що поєднувалося з каміном із рожевого уральського мармуру та люстрою у формі кошика. Рожевато-блакитні відблиски підвісок на люстрі перегукувались із кольором ситця на стінах.

Через Сітцеву кімнату проходимо до китайського кабінету господині будинку Єлизавети Ксаверіївни Воронцової, чий портрет пензля Джорджа Доу можна побачити на правій стіні від входу.

Кімната оформлена в модному тоді східному стилі, але без певних прив'язок до Китаю, Індії або країн Сходу взагалі. Дубові панелі, високі стрілчасті вікна та двері, що ведуть на південну терасу, до моря, несподівано, але вдало поєднуються з розшитими шовком та бісером рисовими циновками на стінах та дерев'яними різьбленими деталями в інтер'єрі.

Стеля в кімнаті не дерев'яна, як може здатися, а ліпна. Російський селянин Роман Фуртунов вміло зробив стелю із гіпсу, імітуючи різьблення по дереву.

Біля вікна круглий столик із карельської берези. Поруч, за портьєрою - невелика кутова шафка, подарована Воронцовим імператрицею Олександрою Федорівною, дружини Миколи I, на знак подяки за гостинність.

І трохи ліричних відступів. Зі шкільної лави багатьом відомо, що Олександр Сергійович Пушкін був захоплений дружиною новоросійського генерал-губернатора. Вважається, що саме Єлизаветі Воронцовій Пушкін присвятив вірші "Спаленого листа", "Негода погас…", "Бажання слави", "Талісман", "Зберігай мене, мій талісман…". До того ж, за кількістю виконаних Пушкіним портретних малюнків Воронцової, її образ перевершує решту - всього нарахували 17 портретів.

Ходили чутки, що саме Пушкін був батьком однієї з дочок Єлизавети Ксаверіївни. Однак у дослідників біографії поета є підстави припускати і те, що Пушкін був лише прикриттям для роману Єлизавети Ксаверіївни з її родичем та другом Пушкіна Олександром Раєвським. У будь-якому разі, можна сказати спасибі Михайлу Семеновичу Воронцову, який "сприяв" зміні південного заслання поета на посилання в Михайлівське. Бо саме там Олександр Сергійович написав як роман " Євгеній Онєгін " , а й інші свої поетичні твори, що стали гордістю російської літератури. І, до речі, ті ж дослідники стверджують, що у самого Воронцова була позашлюбна дочка з найкращою подругою його дружини Ольгою Станіславівною Наришкіною. Портрети Ольги Станіславівни та її дочки завжди зберігалися серед особистих речей Воронцова та навіть стояли на робочому столі парадного кабінету.

Але не затримуватимемося в Китайському кабінеті, а підемо далі – до Парадного вестибюлю.

Парадний вестибюль розташований у центрі палацу. З півдня та півночі до нього симетрично прилягають два невеликі тамбури, а із заходу та сходу розташовані кабінети та кімнати для відпочинку. Північний тамбур, як і північний фасад палацу, виконаний у англійському стилі. На противагу англійськості південний тамбур прикрашають килими із зображенням перського шаха Фатх-Алі.

Наслідуючи традиції англійського стилю, архітектор поєднав вестибюль із покоями другого поверху сходами, проте сховав їх за стіною, чому з першого погляду і не зрозумієш, як господарі потрапляли з першого поверху до своїх спалень.

На стінах вестибюля розвішано портрети іменитих предків власників резиденції, щоб з порога, що входить до палацу, мав уявлення про знатність роду та походження господарів будинку. Зі стін на нас дивляться батьки Єлизавети Ксаверіївни Воронцової – графиня Олександра Василівна Браницька та її чоловік, коронний гетьман Польщі Ксаверій Браницький. Найбільше полотно – парадний портрет імператриці Катерини II кисті Рокотова.

З вестибюля ми пройдемо у східне палацове крило, яке починається з Блакитною вітальнею. Неможливо не помітити контрасту між сусіднім парадним вестибюлем та цією залитою сонцем кімнатою. Ніжно-блакитні стіни та стеля вкриті ліпним візерунком із листя та квітів. Як і стеля в Китайському кабінеті, майстерна ліпнина вітальні виконана Романом Фуртуновим та його помічниками.

Вітальня поділена на південну та північну частини висувними дерев'яними завісами, які у складеному вигляді майже непомітні. У південній частині розташовувався "зоровий зал", де розмістився меблевий гарнітур, перевезений в Алупку в наприкінці XIXстоліття з Одеського палацу Інтер'єр доповнюють різьблений камін з білого мармуру каррарського і величезні вази - кратери, розписані в блакитних тонах.

Для проведення музичних вечорів та театральних постановок у північній частині Блакитної вітальні встановлено рояль. У 1863 році тут виступав один із основоположників російського реалістичного театру Михайло Семенович Щепкін. 1898 року у Воронцовському палаці під акомпанемент Сергія Рахманінова співав Федір Шаляпін.

З Блакитної вітальні гості Воронцових виходили до Зимового саду. У ХІХ столітті майже в кожному європейському палаці був свій зимовий сад, який використовувався для читання та відпочинку.

Зимовий сад служить переходом із центрального корпусу до їдальні. Спочатку це була лоджія, яку згодом засклили, сконструювавши зверху великий ліхтар для кращого освітлення. Стіни зимового саду обплітає фікус-репенс. Фонтан та мармурові скульптури стоять в оточенні араукарій, саговника, фінікових пальм та монстери.

Біля заскленої стіни, що складається з величезних французьких вікон, розташована низка мармурових бюстів, серед яких скульптурні портрети представників сімейства Воронцових - Семена Романовича Воронцова, самого Михайла Семеновича та його дружини Єлизавети Ксаріївни. По сусідству з ними мармурове погруддя Катерини II роботи Йоганна Естеррейха. Кажуть, за зайву реалістичність її зображення в камені старіє імператриця не тільки не заплатила за роботу, а й вислала скульптора з Росії протягом доби.

Минаючи Зимовий сад, не забуваючи помилуватися видом на Південну терасу і море, що відкривається з вікон, потрапляємо в наступну залу - Парадну їдальню. Це найбільша та помпезна частина палацу.

Площа їдальні близько 150 кв.м., висота стелі 8 м. При Воронцових її освітлювали десятки канделябрів та люстр. Величезний стіл, що складається з чотирьох зрушених частин з полірованими стільницями червоного дерева, височіє на тумбах зі звірячими лапами і займає значну частину кімнати. Біля вікна встановлений масивний сервант на таких же левових лапах, як і столи, а під сервантом - ванна в єгипетському стилі для охолодження вина, яку наповнювали льодом.

У центрі північної стіни парадної їдальні між камінами розташований фонтан, ніша якого прикрашена майоліковим панно із зображенням фантастичних птахів та драконів. Над фонтаном – різьблений дерев'яний балкон для музикантів.

Зі сходу до їдальні примикає Більярдна. Про близькість цієї кімнати до Столової нагадують розташовані один навпроти одного два великі натюрморти пензля фламандського художника Петера Снейєрса "Кладова овочів" та "Кладова з рибою".

Воронцови, як і багато інших аристократів, колекціонували картини. Особливо тоді цінувалися полотна живописців Голландії, Фландрії, Італії XVI- XVIII століть.

Це остання доступна для огляду кімната Воронцових. Тепер ми можемо прогулятися Верхнім парком.

Робота зі створення парку, розпочата навіть дещо раніше, ніж будівництво палацу, в 1820 році, була доручена головному садівнику Південного берега Криму Карлу Антоновичу Кебаху. При закладці парку враховувалася велика кількість гірських джерел, які використовувалися для створення штучних озер, численних каскадів та невеликих водоспадів. У цій частині парку безперестанку чується дзюрчання води.

Більшість доріжок Верхнього парку веде до озер та Великого Хаосу – величезного кам'яного завалу природного походження.

Найбільше з озер парку – Лебедине. Садівник навмисно надав йому неправильної форми, щоб створити ілюзію його природного, а чи не штучного походження. При Воронцових дно озера було всипане напівдорогоцінними "коктебельськими камінчиками" - яшмою, сердоликами, халцедонами, які вдосталь зустрічалися в Коктебелі.

Поруч із Лебединим озером - Форельовий ставок і ще далі - Дзеркальний. На Дзеркальному ставку вода здається нерухомою, через що дерева і небо відбиваються на його гладі як у дзеркалі.

На схід від озер у пейзажній частині парку розташовані чотири мальовничі галявини - Платанова, Сонячна, Контрастна, де серед газону височіють кедр гімалайський і тис ягідний, і Каштанова.

Вище ставків по доріжці крізь Зал гротів, між майстерно розміщеними уламками скель, шлях йде до Великого та Малого Хаосу. Мільйони років тому застигла магма внаслідок землетрусів та зсувів перетворилася на розсип величезних уламків. Творці парку залишили недоторканими кам'яні брили, лише прибрали дрібні уламки і засадили гору соснами. Так вийшов знаменитий "алупкінський хаос".

На цьому перервемо прогулянку Воронцовським парком, щоб було навіщо повернутися сюди ще раз.

3748

Якщо ви обрали для відпочинку в Криму в 2020 Алупку, то обов'язково побачите на фотографіях, листівках, картинах, покажчиках по всьому місту Воронцовський палац. Найвеличніший у Криму він став справжньою окрасою цього приморського містечка та однією з головних визначних пам'яток ПБК, на яку щороку приїжджають подивитися мільйони туристів. Чудова архітектура Воронцовського палацу в Алупці, розкішний парк, чудові краєвиди на схили Кримських гір та Чорне море нікого не залишать байдужим.

Де розташовано: Алупка, Палацове шосе, 10.

Як найзручніше дістатися: найпростіше приїхати в Алупку з Ялти: сюди ходять маршрутки № 102, 115, 107. З Сімферополя та Севастополя дістатися до Воронцовського палацу можна з автовокзалу.

В яку пору року найкраще відвідувати: у будь-яку пору року у хорошу погоду.

Воронцовський палац у Алупці зводився як резиденція генерал-губернатора Новоросійського краю графа М.С.Воронцова. Треба сказати, що сам вибір Криму для будівництва цієї величної споруди мав лестити нашому півострову: на той час до Новоросії входила величезна територія від Одеси до Дону.

Палац зводився за проектом англійського архітектора Едварда Блора, який «приклав руку» до будівництва Букінгемського палацу у Лондоні та замку Вальтера Скотта у Шотландії. Досі точаться суперечки щодо того, чи був архітектор особисто в Криму, чи створив свій шедевр, керуючись виключно розповідями про навколишні краєвиди. У перше віриться більше, адже Воронцовський палац в Алупці ідеально вписується в ландшафт: його гострі вежі немов повторюють вершини Кримських гір, а поєднання кількох архітектурних стилів, у тому числі східних, чудово відбиває долю Криму.

Зводився палац у 1828-1848 роках під проводом ще одного англійського архітектора, Вільяма Гунта. Паралельно з будівлею велися роботи над створенням парку: за них був відповідальний Карл Кебах, садівник, якому Крим зобов'язаний появою чудових садів і парків Фороса, Гаспри, Ореанди, Массандри, Місхора.

Володіти палацом Михайлу Семеновичу Воронцову довелося недовго: він помер в Одесі 1856 року. Після нього маєток перейшов його синові, а потім – родичам, багатим дворянам Воронцовим-Дашковим. 1917 року Воронцовський палац націоналізували. Йому пощастило набагато більше, ніж іншим культурним об'єктам у Криму: з 1921 року тут влаштували історико-побутовий музей, з 1956-го – художній музей. У 1990 році Воронцовський палац став Алупкінським палацово-парковим музеєм-заповідником.

Архітектурний шедевр

Перше, на що звертаєш увагу, коли бачиш фото Воронцовського палацу – незвичайний колір каменю, з якого він зведений. Всі інші маєтки російських аристократів у Криму радують світлими, білими фасадами, тоді як резиденція графа Воронцова виглядає сірою брилою, загубленою в густій ​​зелені. Будівля зведена з діориту, сірувато-зеленого каменю вулканічного походження. Видобували його тут же, в Алупці, причому кожен блок оброблявся вручну.

Воронцовський палац зустрічає туристів Шувалівським проїздом. Ідучи бруківкою, оточеною високими стінами, здається, що зараз опинишся в справжньому середньовічному замку. Проте досить одного погляду на легковажні вежі, щоб зрозуміти: Воронцовський палац не такий простий.

Блор об'єднав у проекті палацу неоготичний та неомавританський стилі. У Англії таке змішання назвали б романтизмом, тоді як у Росії - еклектикою. Північний фасад Воронцовського палацу із строгими лініями нагадує резиденції англійських аристократів. А ось південний, звернений до моря, оформлений у східному стилі: експерти кажуть, що Блор надихався палацом Альгамбра, резиденцією арабських правителів Іспанії у Гренаді. У парк веде Лева тераса – сходи, прикрашені мармуровими фігурами левів – аналогів скульптур із гробниці папи Климента XII у Римі.

Внутрішнє оздоблення, як легко зрозуміти з фото Воронцовського палацу в Криму, збереглося практично незмінним із ХІХ століття. Кожна кімната має своє індивідуальне оформлення - наприклад, Китайський кабінет, Зимовий сад, Синя вітальня, Ситцева кімната. Дуже оригінально у Воронцовському палаці в Алупці оформлено парадну їдальню: вона нагадує зал середньовічного палацу. Зали прикрашені скульптурами та роботами відомих живописців – італійських, французьких, англійських та, звичайно, російських майстрів. Загалом у Воронцовському палаці близько 150 кімнат, включаючи підсобні приміщення, але для відвідування, звісно, ​​відкрито лише частину.

Воронцовський палац - кінозірка

Якщо при погляді на фото Воронцовського палацу у вас виникає відчуття, що він вам знайомий, це означає, що ви є шанувальником класики радянського кінематографа. Навряд чи є інша , яка "засвітилася" б у такій кількості фільмів! Воронцовський палац у Криму зображував царську резиденцію в «Звичайному диві» та «Гамлеті», «Трьох мушкетерах» та «Небесних ластівках». Тут знімали червоні вітрила», «Шалений день, або Одруження Фігаро» і «Сафо». Велика можливість зіткнутися зі знімальною групою і влітку 2020: зали та ландшафти палацу-музею постійно використовують при зйомці художніх та документальних фільмів.

Експозиції Воронцовського палацу у Криму

У 2020 році у Воронцовському палаці ви зможете відвідати такі експозиції:

  • "Парадні зали Головного корпусу Воронцовського палацу".
  • Південні тераси.
  • «Квартира Дворецького» у Господарському корпусі.
  • «Будинок графа Шувалова».
  • "Воронцовська кухня".
  • Інтер'єрні експозиції “Кабінет графа І.І. Воронцова-Дашкова» та «Кабінет коменданта Держ. Дачі».
  • «Паризький архів» (картини та фотоматеріали – дар сім'ї Комстадіусів).
  • «Дар професора В.М. Голубєва» (картини художників ХХ століття).


Ціна квитка до Воронцовського палацу

Більшість експозицій Воронцовського палацу працюють без вихідних. Будь-якого дня тижня можна приїхати і насолодитися розкішним парком. Зверніть увагу, що в одноденні екскурсії, які можна купити практично в будь-якому курортному містечку Криму, зазвичай не входить відвідування залів, так що якщо хочете насолодитися внутрішнім оздобленням Воронцовського палацу, доведеться подумати про цей момент заздалегідь. Втім, і огляд екстер'єру цієї приголомшливої ​​будівлі та величезного парку (його площа – понад 40 Га!) залишить незабутні враження! Загалом на відвідування цієї пам'ятки, як і Нікітського ботанічного саду в Криму, варто виділити хоча б 3-4 години, а якщо хочете послухати екскурсію та пройтися по всіх експозиціях, а після – ще й купуватись на алупкінському пляжі, то заплануйте поїздку на цілий день!

Перший вівторок кожного місяця для школярів та студентів влаштовують безкоштовні екскурсії. Зробити фото у Воронцовському палаці можна, доплативши 30 рублів. До речі, музей має свій прейскурант на виїзну реєстрацію та професійну зйомку, так що при бажанні можна влаштувати справжній фотосет на тлі чудового палацу!

Вітаю, друзі!

Всі цінні архітектурні об'єкти мають свою непросту історію, багато таємниць та подробиць спливають вже в наш час. Не виняток Воронцовський палац у Криму.

Ось вам дивовижний факт №1 – як музей «Палац графа Воронцова» міг працювати навіть під час німецької окупації? А хто з вас знає про «залізну кімнату» і як вийшло, що цей палац був дорожчим, ніж у самого імператора?

Я намагатимусь у статті зачепити й ці питання. Приступаємо до читання!

Одне те, що на будівництво палацу було витрачено 20 років і 20 млн. сріблом, говорить про далеко не простий маєток, а справжній шедевр архітектурного мистецтва. А якщо ще додати до цього імена архітекторів та майстрів, що працювали над його створенням .

Судіть самі, керували проектом та будівництвом англійські та італійські майстри – Томас Харрісон та Франческо Боффо, а потім і Едвард Блор, знаменитий архітектор, якому належить низка таких робіт, як Букінгемський палац, шотландський замок Вальтера Скотта, реконструкція лондонських палаців.

Причому, Блор не приїжджав до Алупки, М. Воронцов сам навідувався до нього в Англію з малюнками місцевого ландшафту, рельєфу та пейзажів.

Будівництво та пов'язані роботи з оформленням палацу здійснювалися кріпаками, серед яких були чудові майстри, а втім, ви в цьому переконаєтеся при особистому відвідуванні маєтку.

Воронцовський палац: опис

Не дивно, що будівництво тривало так довго, адже матеріалом служив місцевий вулканічний камінь діабаз, який спочатку треба було видобути (висадити), а потім обточити до потрібного розміру на блоки. Зате є дуже міцним матеріалом.

Воронцовський палац складається з п'яти з'єднаних між собою корпусів, у яких налічується понад 150 приміщень. Стоїть палац в оточенні розкішного парку, про який я розповім у наступної статті.

Спочатку палац планувалося зводити в стилі неокласицизму , але після будівництва фундаменту та смерті одного з архітекторів, Воронцов змінив рішення . Зараз ми бачимо дивовижний палац-середньовічний замок, в архітектурних стилях якого присутній – англійський стиль Тюдор (північний бік), а також східний індо-мавританський (південний бік).

Воронцовський замок із темного каменю, з його баштами, шпилями, арками, зубчастими стінами, ажурними переходами, куполами та тонкими різьбленими візерунками чудово вписується у гірський та морський пейзажі. А якщо дивитися знизу, то потопаючий у парковій зелені палац схожий на декорацію до старовинного англійського роману.

Трішки історії

Граф, князь, та був губернатор Новоросійського краю М. З. Воронцов полюбив кримську землю і намагався по можливості впорядкувати кожен клаптик – будував дороги, промислові підприємства, займався пароплавством, розвивав сільське господарство.

Так сталося і з Алупкою, де вирішив звести маєток. Будівництво палацу відбувалося у період із 1828 по 1848 рік.

До самої жовтневої революції замок служив резиденцією сім'ї Воронцових. У 1921 був націоналізований і (дивно, як це не став черговим санаторієм) використовувався, як музей.

Крим мало не втратив цю дивовижну будову під час ВВВ, вперше перед приходом німецьких загарбників, коли надії не залишалося, від головнокомандувача надійшов наказ знищити палац, щоб той не став здобиччю фашистів.

І другий – перед відступом німецьких військ, цього разу самі окупанти «на прощання» планували підняти в повітря весь палац.

Збереженню цього унікального архітектурного комплексу ми зобов'язані старшому науковому співробітнику музею Степану Щеколдіну, який не дав виконати наказ, продовжував служити у музеї під час захоплення фашистами, зберігаючи цінні експонати у потайній «залізній кімнаті».

Під страхом смерті він продовжував свою справу, аж до визволення. В результаті отримав 10 років таборів за службу німцям.

У 1945 році тут була англійська делегація, на чолі з У. Черчиллем, яка прибула на Ялтинську конференцію.

До 1965 року Воронцовський палац служив державною дачею. Потім знову було відкрито, як музей. З 1990 року є Алупкінським палацово-парковим заповідником.

Що ви побачите при відвідуванні палацового комплексу

Насамперед, вашу увагу займе сама архітектура палацового комплексу, адже з якого боку не зайди, усюди унікальна картина. Із західного боку це будуть сторожові вежі, трохи правіше за Шувалівський корпус і ворітний проїзд.

Потім тінистий господарський двір з велетнем-платаном та господарською спорудою.

З північного боку палац увінчаний акуратними баштами та великими вікнами, а перед фасадом розмістилися мармурові фонтани, один з яких копія бахчисарайського "фонтану сліз".

І нарешті найдивовижніший і романтичний – південний фасад в індо-мавританському стилі з чудовими арками, східним орнаментом, балкончиками та ажурними ґратами. До речі, над дверима, що веде до Блакитної вітальні, виведено напис арабською мовою. Як дізнаєтесь і побачите на власні очі, що там написано, пишіть у коментарях!

Місце фотосесій та селфі – Лева тераса. Широкі сходи з трьома парами мармурових левів спускаються до нижнього парку та Чайного будиночка біля моря.

Мармурові леви – робота італійського скульптора Джованні Бонанні. Хижаки зображені мирно сплячими, що прокидаються та войовничо налаштованими охоронцями.

Ах да! Ще ви загляньте в зимовий сад з білими ангельськими скульптурами та рідкісними південними рослинами. Далі ви вирушите на екскурсію внутрішніми покоями з гідом, який і розповість вам про все докладніше.

Як відбуваються екскурсії

На превеликий жаль, екскурсії проходять тільки першим поверхом і захоплюють всього 10 залів, де на вас чекають п'ять основних експозицій.

Треба сказати, що інтер'єр будь-якої з кімнат приведе вас у захват. Ось де можна побачити ідеальне поєднання смаку та розкоші. І це при всьому тому, що Воронцовський палац все ж таки зазнав розграбування та варварства під час німецької окупації.

Також на території палацу проходять різні тематичні та сезонні виставки, здійснюється екскурсійне обслуговування парком, у тому числі і на електромобілях.

М. С. Воронцов був поціновувачем мистецтва, літератури, і прагнув наук і знань. У маєтку була створена бібліотека, яка збиралася не один десяток років, і зараз там налічується понад 27 тисяч книжкових примірників.

Також Воронцови могли похвалитися великою колекцією картин – сімейних портретів та робіт відомих зарубіжних майстрів. Їх ви помітите у кожному залі.

Ну і традиційно - Воронцовський палац багато разів використовувався як майданчик для кінозйомок. Тут знімали «Гамлет», «Пічки-лавочки», «Асса», «Звичайне диво» та інші фільми.

Відгуки туристів

Захоплення є у кожному відгуку відвідувачів. Про що все ж таки нарікали екскурсанти?

  • іноді доводиться чекати своєї екскурсії, але можна поки що погуляти парком;
  • хочеться затриматися довше в кожному залі, а то разом із групою до пуття нічого не розглянеш;
  • далеко йти від стоянки;
  • одного дня мало, щоб насолодитися оглядом палацу та околиць, тому бронюйте житлоі затримайтеся в Алупці довше. Вона того варте!
  • ціни на квитки зависокі.

Інформація про відвідування

Де це диво? Палац графа Воронцова розташувався у місті Алупка, за 17 км від Ялти. Над стінами палацу височіють зубці Ай-Петрі.

Точна адреса: м. Алупка, вулиця Палацове шосе, 18

Воронцовський палац приймає відвідувачів без вихідних, з 9.00 до 17.00 у зимовий час, з 9.00 до 18.00 у весняне та з 8.00 до 20.00 – влітку. Каси закриваються раніше, о 16.15, 17.15 та 19.15 залежно від сезону!

Вартість відвідування:

  • відвідування Основної експозиції "Парадні зали Головного корпусу Воронцовського палацу" - 400 рублів;
  • єдиний квиток на всі експозиції та виставки – 1050 рублів;
  • єдиний квиток "Інтер'єри Воронцовського палацу" - 600 рублів;
  • єдиний квиток «Парадні зали» та тимчасові виставки – 650 рублів;
  • окремі експозиції - від 50 до 350 рублів;
  • екскурсія парком – 100 рублів;
  • на електромобілі – 800 рублів;
  • діти віком від 7 до 16 років, студенти до 18 років – окреме обслуговування, знижки, пільги.

Офіційний сайт: worontsovpalace.org

Як дістатися до Воронцовського палацу

З Сімферополя, Ялти, Севастополя та багатьох інших населених пунктів ходить прямий автобусний рейсв Алупка. Як вибратися з аеропорту Сімферополь я писав.

Від автовокзалу Алупки до палацу пішки близько 20 хвилин, є інформаційні щити та вказівники.

З Ялти до Воронцовського палацу вас доставлять деякі маршрутки, наприклад, №32 відправляється з центру, а №102 від автовокзалу.

Також можна з Ялти вирушити до Алупки морем на катері. Докладніше про морські прогулянки в цій.

Ще один варіант – придбати екскурсійний тур. У складі груп і з гідом вам не доведеться перейматися тим, як знайти пункт призначення і як повернутися назад.

Корисно знати

Якщо плануєте прогулянку парком – ходити доведеться багато, а рельєф таки гірський. Тому, дівчата, одягайте зручне взуття без підборів – багато хто потім скаржиться!

Бажаєте дізнатися, де зупинитися в Алупці, де перекусити, на який пляж вирушити сім'єю – читайте ось .

І ще дещо

Ви можете стати членом «Клубу друзів Воронцовського палацу» . Що це таке?

Численні експонати палацу є унікальними та безцінними свідченнями історії. На жаль, вони не вічні і згодом вимагають дорогих реставраційних робіт, інакше палацові колекції можуть значно порідшати.

Крім того, утримання палацу та парку, організація виставок, наукові та дослідницькі роботи, освітня програмата обслуговування відвідувачів – все це потребує величезних витрат.

«Клуб друзів Воронцовського парку» – це проект фінансової підтримки від організацій та приватних осіб, іншими словами, меценатство. Умови членства та докладну інформацію розміщено на офіційному сайті музею:

worontsovpalace.org/?page_id=7766

І насамкінець я запитаю

с.с. Ви знаєте, я вважаю цей палац не тільки найпрекраснішим і найгіднішим відвідування (з розряду «кулі на лоб»), але й найзагадковішим. Якщо уважно придивитися до внутрішнього оздоблення, то виникає якесь незатишне почуття. Звичайно, екскурсоводи будуть проносити вас кімнатами зі швидкістю руху потоку води у водоспаді Учан-су, але ви все-таки постарайтеся озирнутися і відповісти мені на запитання. Що це за біса навколо!!?? Чи це тільки мені здається недоречним серед такої краси?

Чекаю на ваші варіанти відповіді…

Алупка– курортне містечко у складі Великої Ялти, розташоване біля підніжжя гори Ай-Петрі в 17 км на південний захід від міста Ялта в Криму.

Воронцовський палацта його парковий комплекс – «родзинка»Алупкінського пейзажу та головна пам'ятка приморського містечка.

Відпочинок на Чорному морі в Алупці приваблює туристів м'яким кліматом без різких сезонних коливань, лікувальним морським і сосновим повітрям, в якому дихається легко і вільно, а також мальовничим краєвидом на околиці російського приморського містечка. Південному березіТернопіль.

Особливо чарівний вид відкривається на Алупку з моря: у центрі панорами на пагорбі красується чудовий Алупкінський Палац (Воронцовський); корпуси прибережних санаторіїв ланцюжком розтягнулися вздовж моря і потопають у зелені парків, а над ними панують зубці величної гори Ай-Петрі.

Ай-Петринський гірський масив – один із найвищих у Криму. Наче щит закриває він Алупку від північних холодних вітрів, а найбільше сонячних днів на рік (у порівнянні з Чорноморськими курортами Кавказу) роблять це містечко на березі Чорного моря прекрасним курортом — другим після Ялти на Південному узбережжі Криму.

Історія Алупки.

Історія Алупки починається в VI-V столітті до н.е., коли на цих благословенних землях було започатковано перше поселення таврів. Археологи знайшли на горі Хрестової залишки укріплень та великий могильник. У X столітті Алупка належить хазарам, у XIV столітті переходить у володіння генуезців, які побудували тут порт та оборонні споруди, а надалі стає татарським селом. Після приєднання Криму до Росії ці землі побачили нових господарів: аристократів та царських вельмож. У 20-х роках ХІХ століття Алупка стала маєтком генерал-губернатора Новоросійського краю - графа Михайла Семеновича Воронцова, який вирішив звести тут палац. До 80-х років ХІХ століття Алупка все ще залишалася невеликим селом. Місцеве населеннязаймалося в основному садівництвом та виноградарством.

Наприкінці XIX століття Алупка починає швидкими темпами розвиватися як курорт завдяки тому, що російські «світила медицини» визнають цілющість місцевого клімату на лікування бронхо-легеневих захворювань та оздоровлення всього організму. В Алупці з'являються дачі аристократів, магазини, пансіони, готелі, пошта та телеграф, а також будуються дороги. В 1902 ще в царській Росії в Алупці на добровільні пожертвування починає діяти перший санаторій для дітей.

У роки Радянської влади в Алупці швидкими темпами йде будівництво санаторіїв, яких до 1940 року вже понад двадцять.

Статус міста Алупка отримала 1938 року.

- Це вузька смуга великої та дрібної гальки, протяжністю 4 км вздовж берегової лінії. Всього тут 6 пляжів та 23 пляжі при санаторіях. Основний пляж – безкоштовний міський, який знаходиться під Воронцовським парком. До пляжу «Блакитний берег», який розташований біля автостанції, можна під'їхати машиною (є платна стоянка).

М'який клімат, сухе повітря Алупки з ароматом сосни, Чорне море – найкраще місце для лікування захворювань легень. Тут знаходиться перший у Європі дитячий санаторій на лікування кісткового туберкульозу (засновник професор А.А. Бобров). 1982 року в Алупці відкрився дегустаційний винний зал на 240 місць «Масандра».

Воронцовський палац в Алупці.

Воронцовський палац(Алупка) – це колишня літня Кримська резиденціягенерал-губернатора Новоросійського краю графа Михайла Семеновича Воронцова. Сьогодні – це Алупкінський палацово-парковий музей-заповідник. Він ідеально вписався у дивовижний ландшафт із гірською грядою, вічнозеленою рослинністю та кількома вузькими вуличками містечка, що піднімаються вгору від морського узбережжя. Він побудований з діабазу - матеріалу, який за своєю міцністю перевищує вдвічі граніт і видобувається на Кримському півострові. Сіро-зелений колір каменю створює єдину архітектурну композицію Воронцовського палацу із природою.

Фотографії Воронцовського палацу.

Палац спроектував англійський архітектор Едуард Блор. Будівництво велося з 1828 до 1848 року. Оздоблення тривало до 1852 року. Архітектура палацу є своєрідною. Вона полягає у поєднанні різних стилів:

  • Північний Фасад – це пізня англійська готика;
  • Західний Фасад – це європейський середньовічний замок, фортеця 8-12 століть;
  • Південний – елементи Індії та Сходу. Величезний купол Південного фасадуз арабськими написами, відкритий у бік Чорного моря, має романтичний вигляд. «Левова тераса» з «царями» звірів, що поступово насторожуються, прикрашає чудові сходи, що ведуть до входу в замок з боку парку. Три пари левів з карарського білого мармуру виконані в майстерні флорентійського скульптора Боннані, але найвідоміша (нижня) — «Сплячий лев».

Палацовий ансамбль складається із 5 корпусів., відкритих та закритих двориків, терас. Воронцовський палац виглядає одночасно суворим та витонченим, стабільним та романтичним. Західна частина палацу (так званий Шувалавський проїзд) постає перед туристами у вигляді вимощеної каменем вулиці середньовічного містазі старими фортечними стінами з потужними вежами та вузькими вікнами-бійницями. Південний фасад відомий високим порталом з глибокою нішою, на фризі якої арабською в'яззю накреслено вислів «Немає переможця, крім Аллаха».

Східну та Західну архітектуру об'єднують різьблені кам'яні прикраси палацу, зубці та готичні димові труби, а також спрямовані вгору куполи у вигляді мінаретів мечетей та тоненьких веж з боків. Вся ця пишність доповнюється природним малюнком гори Ай-Петрі.

Кожна зі 150 кімнат, що входять до палацового ансамблю, своєрідна: «Ситцева кімната», «Блакитна вітальня», «Парадна їдальня», «Зимовий сад», «Китайський кабінет», «Більярдна», «Вестибюль». Усюди видно розкіш та любов господарів до свого будинку. Особлива гордість Алупкінського палацу - розкішні каміни в готичному стилі, виконані з мармурового вапняку і полірованого каменю діабазу.
«Парадна їдальня»– найбільший зал Воронцовського палацу. Її інтер'єр виконаний у стилі лицарських замків. Туристів вражає: декоративний мармуровий фонтан, з балкончиком для музикантів, що піднімається над ним; стіни, оздоблені різьбленням по дереву; канделябри із уральського малахіту. Урочистості залу додають високі стелі, двері з мореного дуба, строгі меблі та дубові панелі.
«Блакитна вітальня»- це світла ошатна зала з ліпним ажурним візерунком з листя і квітів, що покриває блакитною негою стіни та стелю. Вона має турецькі предмети обстановки та розкішні тканини.
"Зимовий сад"- Поєднання мармурової скульптури з рідкісними вічнозеленими рослинами. Копії античних скульптур та портрети родини Воронцових, виконані у мармурі, становлять основний інтер'єр «Зимового саду».

Зимовий сад у Воронцовському палаці Фото.

5 терас парку Воронцовського палацу– це стилізовані п'ять етапів середньовічних садів із квітниками та стриженими рослинами. У Верхній терасі багато мармурових ваз, фонтанів, лавок серед розаріїв, а Нижня відрізняється великою кількістю пристінних фонтанів.

1921 року Воронцовський палац став музеєм. З 1990 року – це Алупкінський палацово-парковий музей-заповідник. Тут проводяться екскурсії, виставки, зокрема «Фамільна галерея Воронцових». У 2007 році тут відкрито нову експозицію «Будинок графа А.П. Шувалова».

Особняком в Алупці стоїть Воронцовський палац — один із найбільш вражаючих узбережжя. Палац будувався протягом 20 років, з 1830 року, як літня резиденція генерал-губернатора Новоросії М.С. Воронцова.

Побудований за проектом англійського архітектора Едуарда Блора (1789-1879), одного з авторів Букінгемського палацу та Вестимінстерського абатства. Воронцовський палац напрочуд тонко ввібрав у себе риси східного та західного стилів. На південному фасаді будівлі — арка у формі підкови, двоярусне склепіння, чудове різьблення по гіпсу в ніші із зображенням лотоса.

На фресці ніші напис із висловом із Корану: «І немає бога, крім Аллаха». Біля стін Південного фасаду Воронцовського палацу мармурові скульптури левів, виконані в майстерні італійського скульптора В. Бонанні. Північна частина палацу вражає строгістю стилю, типового для Англії 16 століття.

Теж пам'ятник – садово-паркового мистецтва. У 1824-1851 роках над створенням працював німецький садівник Карл Антонович Кебах. 1956 року за рішенням уряду у палаці розташувався музей.

З 1990 року – це Алупкінський палацово-парковий музей-заповідник. В Алупкінському парку- Унікальна система озер, доріг і водоспадів. Парк побудований за принципом стародавнього амфітеатру, що спускається від палацу до чайного будиночка на березі моря. Парк має два рівні – нижній та верхній.

Воронцовський палац — адреса та телефон

Адреса Воронцовського палацу – Крим, Алупка, Палацове шосе, 18.

Телефон чергового організатора Воронцовського палацу (для отримання інформації про режим роботи музею): +79780185674.

Як дістатися до Воронцовського палацу в Алупці?

До Воронцовського палацу можна дістатися від автовокзалу Ялти: автобус №115 (Ялта — Сімеїз), автобус №107 (Ялта — Кацівелі) до зупинки «Алупка, автостанція»; автобус №102 (Ялта — Алупка парк) до кінцевої зупинки.

Від речового ринку Ялти (центр міста) можна дістатися автобусом №132 (Ялта — Алупка) до кінцевої зупинки.

Із Севастополя (центральний автовокзал): рейсовим автобусом до зупинки «Алупка, Розплідник», далі міським автобусом №1-А до зупинки «Центр. Площа Леніна», звідси пішки вниз сходами до палацу.

Воронцовський палац – історія створення

Алупка славиться палацово-парковим ансамблем, що складається з п'яти корпусів (Головного, Бібліотечного, Столового, Господарського та Гостевого з одноповерховим Шуваловським флігелем), Чайного будиночка, розташованого біля моря та парком, що оточує весь комплекс.

Створювався цей ансамбль у 20-40-ті роки 19 століття, під час сильного впливу романтизму на літературу та мистецтво.

Романтизм – це ціла епоха у розвитку культури. Його ідейними передумовами у Росії були Вітчизняна війна 1812 року та повстання декабристів.

Який зародився на початку 19 століття, він набув свого поширення в 1820-х роках. Наприкінці 30-х років романтичні віяння стають панівними. Відповідно до цього змінюється ставлення до класицизму, який для романтиків перетворюється на уособлення догматизму, зовнішньої форми, нормативності, що виключає вільну творчість та розвиток. Змінився й естетичний ідеал. Прекрасне для романтиків асоціювалося не з ясністю, простотою та гармонією, як у класицизмі, а з різноманіттям, контрастністю, динамічністю.

Талановиті архітектори епохи романтизму зверталися до архітектурних елементів стилів минулих епох і, піддавши їх творчому переосмисленню, застосовували в сучасному будівництві, Особливу увагу вони виявляли до архітектури середньовіччя (готичної, романської, мавританської, індо-мусульманської та ін.).

Відмінні риси романтизму в архітектурі – мальовничість та асиметричність композицій. Архітектурний романтизм, на відміну класицизму, не створив великих громадських будівель, величних міських ансамблів, але знайшов широке застосування в садибному і парковому будівництві.

Починаючи з 20-х років 19 століття, на ПБК переважали будівлі, створені у романтичному стилі. Кримські гори, екзотична рослинність, море з химерно порізаними берегами та бухтами, мальовничі скелі являли собою яскраве, виразне тло для романтичного зодчества. Тут особливо яскраво виявлявся зв'язок архітектурної споруди з навколишньою природою.

А. Демидов, подорожуючи Кримом в 1837 році, у своїх записках зазначив: «Поперемінно ви бачите той невеликий будинок в азіатському смаку, у якого вікна закриті шторами, труби схожі на мінарети; то гарний готичний замок, то затишну дачку на кшталт англійських «котеджів», занурену в море зелені і квітів, то легку дерев'яну будівлю з великими галереями».

На жаль, під впливом невблаганного часу, багато садиб та споруд 1-ої половини 19 століття зникли з лиця Кримської землі. Але збереглася найцінніша, найцікавіша пам'ятка тієї епохи – Воронцовський палац в Алупці, тепер палац-музей.

Будувався він з переважною орієнтацією на архітектурний стиль Англії 16 століття разом із формами стилю індо-мусульманської архітектури 16-17 століть.

Західний фасад палацу дуже нагадує середньовічний замок-фортеця. Тут глядача зустрічають монументальні круглі вежі із щілинними вікнами-амбразурами. Високі суворі стіни увінчані кам'яними зубцями-кремальєрами. Опорою стін є потужні контрфорси. Враження похмурого середньовіччя посилює Шуваловський проїзд. Його зламана лінія з низкою замкнутих перспектив, здається, обіцяє глядачеві десь за поворотом щось таємниче.

Вгорі - ажурний перекидний місток, що з'єднує службові корпуси з парадним столовим корпусом. Цей повітряний місток справді дуже романтичний. Він, як і вся західна частина палацу, здатні перенести нас у атмосферу середньовічних романів Вальтера Скотта чи інших сучасних письменників-романтиків.

Архітектура господарських корпусів Воронцовського палацу

Господарський двір, що включає великі служби і житлові приміщення для слуг, входить у єдиний палацовий комплекс, не порушуючи архітектурно-художньої та композиційної цілісності ансамблю. Період будівництва 1838–1842 роки.

Службові корпуси розташовані з північної сторони ділянки, паралельно до столового корпусу і Шуваловського (гостевого) флігеля. Утворюють окреме замкнуте подвір'я у вигляді витягнутого по горизонталі неправильного багатокутника.

Замкненість та ізольованість двору, загальний характер архітектури господарських корпусів нагадають нам про середньовічні англійські замки з вежами, вузькими вікнами – бійницями високих зовнішніх стін.

В основі декоративного оформлення фасадів – чіткий ритм геометрично простих дверних та віконних отворів. Тут застосовано фактурну обробку стін «рваним» каменем.

Південна частинагосподарських корпусів при Воронцових була розділена за функціональним призначенням на три частини: центральну частину займали каретні сараї з трьома широкими дверними отворами, праву — стайні, у лівому крилі знаходилася кухня з підсобними приміщеннями та коморами.

Різні господарські служби розташовувалися у північній частині господарського двору. Щодо нижнього поверху існує припущення, що в його правому крилі могла бути їдальня для двірні, а в лівому, великому приміщенні з трьома великими арочними прорізами, які не були закриті воротами, (т.к. прорізи не мають чвертей для встановлення воріт) могла розташовуватися кузня, що обслуговує стайні служби. На других поверхах були житлові кімнати і квартири для палацової прислуги.

Зовнішня стіна північного корпусу господарського двору, звернена до парку, посилена плоскими контрфорсами. Особливу мальовничість силуетові стін надають димові труби, стилізовані під фіали.

На подвір'я ведуть дві брами. Біля західного входу – кругла вежа. Східна брама, що виходить на парадний двір, фланкована двома прямокутними триярусними вежами, одна з яких — Годинникова — завершена вежею з флагштоком. Башти ідентичні за пропорціями та формами, витримані у стилі англійської архітектури 16 століття. Верхній ярус увінчує високий зубчастий карниз. Ворота веж з'єднують парадний двір з будинками робіт і одночасно становлять архітектурне обрамлення «чистого» двору із заходу.

Північний фасад Воронцовського палацу

У північному фасаді маємо новий аспект архітектури, ідентичний вже середньовічної фортеці, а заміському англійському палацу 16 століття, котрого типові великі віконні отвори (еркери), високі димові труби, які, крім свого утилітарного призначення, грають велику декоративну роль. Височачи над палацом цілою стрункою колонадою з навершиями у вигляді бутонів якихось фантастичних кольорів (флеронами), вони повідомляють особливий декоративний ефект усьому архітектурно-декоративному вигляду головного корпусу палацу.

Великої виразності досягає тут архітектор ритмічним чергуванням гладких площин стін та ризалітів, витончених башт-пінаклів та масивних зубців-кремальєр.

Розглядаючи палац, ми захоплюємося віртуозною майстерністю каменерізів, що майстерно виконали його конструктивні та декоративні деталі: кам'яні блоки, різьблені фронтони, бані. Тут багато архітектурних деталей, типові для Англії 16 століття (вежі, арки, куполи), за своїми контурами схожі з елементами східної архітектури. Це ще одна риса романтичного зодчества, як у формах одного стилю вгадується інший.

Елементи східної архітектури, які мають місце у палаці, свого найсильнішого розвитку досягли в архітектурі Південного фасаду палацу, з яким познайомимося пізніше.

Наявність двох стилів в одному будинку не було тут механічним їх з'єднанням. Архітектор знайшов деталі близькі і Сходу та готиці, розосередив їх у певному ритмі по всьому комплексу і цим досяг дивовижної стильової єдності.

Отже, у північному фасаді бачимо величний і строгий палац пізнього англійського середньовіччя.

Автором проекту палацу був відомий архітектор Едуард Блор (1789-1879), один із зачинателів романтичного спрямування в англійській архітектурі. е.. Блор відомий в Англії як рисувальник і гравер, ілюстратор видань з історії британського зодчества. У 1816-1823 роках він брав участь у проектуванні та оформленні замку Абботсфорд для В. Скотта у Шотландії. У 1820-1850 роки проводив реставраційні роботи в королівських палацах, був блискучим знавцем архітектури стилю Тюдор. Усього їм було збудовано та реконструйовано 40 громадських будівель та садиб та стільки ж церков та каплиць. Блор - один із засновників Королівського археологічного інституту.

За проектом Блора палац будував Вільям Гунт, також англійський архітектор. Будівництво тривало 20 років, з 1828 по 1848 р.р. переважно силами кріпаків. Великий інтерес представляє та обставина, що тут працювали володимирські каменерізи, що прославили себе мистецтвом будівництва білокам'яних російських церков з художньо виконаними прикрасами.

Основним будівельним матеріалом був місцевий камінь діабаз, міцність якого вища за граніт. Завдяки красивому зеленувато-сірому забарвленню каменю палац органічно вписався в колірну гаму місцевого пейзажу. Прекрасним фоном для нього стала вершина гори Ай-Петрі, що вінчає весь пейзаж Алупки і своїми контурами схожа на руїни якогось стародавнього фантастичного замку.

З величезних безформних брил діабазу, що оброблявся вручну, висікалися блоки для стін, вирізалися тонкі та складні за малюнком архітектурні деталі. Ретельно шліфувався діабаз для обробки внутрішніх приміщень.

Тут працювали в різний часвід ста до тисячі чоловік, у тому числі кріпаки Воронцова. Вони використовувалися як вільнонаймані робітники, отримували платню, з якої мали виплачувати оброк. В даний час на підставі архівних документів вдалося встановити імена понад 300 кріпаків, серед яких були ліпщики, червонодеревники, різьбярі по дереву та каменю, живописці, вишивальниці.

Серед цих талановитих умільців на особливу увагу заслуговує майстерність ліпника Романа Фуртунова з Мошенського маєтку Київської губернії. З цього ж маєтку працювали в Алупці столяри, багато хто з них пропрацював до 10 років, обробляючи інтер'єри палацу та виготовляючи меблі.

І зараз, захоплюючись майстерністю кріпаків і вільнонайманих майстрів, які будували цей палац, ми віддаємо данину численним народним умільцям, талант яких проявився в оздобленні парадних залів палацу, виконаних з великим смаком та досконалістю.

Будувався палац для графа, а згодом князя М.С.Воронцова (1782-1856), однієї з найбільших російських поміщиків 1-ої половини 19 століття. У 1823 році він був призначений генерал-губернатором Новоросійського краю та повноважним намісником Бессарабської області.

У першій половині 19 століття посилюється колонізація нових земель Росії. Перенаселеність маєтків у центральній смузі змусила поміщиків шукати нові землі, щоб мати можливість повністю використати працю своїх кріпаків. На той час особливо цінувалися землі Новоросії та Криму. Вони купувалися і освоювалися, оскільки близькість до них Чорного моря створювала сприятливі умови для експорту та збуту різних сільськогосподарських продуктів. Тому Воронцов досягає свого призначення на посаду генерал-губернатора Новоросії.

Побувавши в 1822 році вперше в Криму і побачивши, які величезні багатства таїть у собі цей багатий, майже неосвоєний край, Воронцов починає купувати тут землі. Массандра, Ай-Даніль, Ай-Васіль, Мартьян, Гурзуф, Алупка – одне за одним стають власністю Воронцова. У 30-х роках йому належить близько 2-х тисяч десятин землі. Воронцов намагається якомога вигідніше використовувати свої маєтки. На ПБК він створює великі виноградні плантації, одним із перших заводить тут промислове виноробство. При ньому закладаються перші підвали у Масандрі. У степових районах Криму розвивалося вівчарство, в Ак-Мечеті – кінний завод, у двох озерах цього району добувалась сіль.

Завдяки здійсненню будівництва дороги, що з'єднала Сімферополь із Севастополем та Ялтою, із Кримських маєтків Воронцова вивозилися сільськогосподарські продукти та вино, що, безсумнівно, сприяло збільшенню доходів власника. Від кримських маєтків Воронцов мав дохід до 56 тисяч руб. на рік.

Маючи у 16 ​​губерніях Росії 400 тис.десятин землі та близько 80 тисяч кріпаків, Воронцов отримував величезні доходи. Тільки дохід з оброку, крім кримських маєтків, становив до 800 тисяч рублів асигнаціями. Власник таких багатств міг будувати собі розкішні палаци.

Музеєм колишній Воронцовський палац став 1921 року після звільнення Криму від білогвардійців. 20 лютого цього ж року В.І.Ленін, який приділяв велику увагу культурному будівництву в країні, направив телеграму голові кримського ревкому: «Прийміть рішучі заходи до охорони художніх цінностей, що знаходяться в ялтинських палацах і приватних будівлях, які нині відводять під санаторії Нар. Вся відповідальність покладається на Вас.

Виконуючи вказівки, комісії з охорони художніх пам'яток та інших творів мистецтва, створені ревкомом, всі найцікавіші у художньому відношенні твори мистецтва з націоналізованих маєтків відбирали для створення у Криму перших радянських музеїв.

Воронцовський палац був націоналізований, майно, що залишилося, доповнено колекціями з інших південнобережних палаців, і в 1921 році тут було відкрито історико-побутовий музей.

У роки Великої Вітчизняної війни, коли Крим був окупований німецькими фашистами, твори мистецтва звідси не вдалося евакуювати, і палац функціонував як музей. Директором його був Степан Григорович Щеколдін (1904-2002). Під час відступу німці хотіли підірвати палац, було заготовлено велику кількість вибухової речовини. Проте вибух здійснити не вдалося, цьому завадили музейні працівники. У квітні 1944 року стрімкий наступ радянських військ звільнив Крим.

У лютому 1945 року, в період Кримської конференції, Алупкінський палац було надано англійській делегації на чолі з У. Черчіллем. У наступне десятиліття тут була Держдача, що називається в документах спец.об'єкт №3.

Знову палац був відкритий для відвідувачів у 1956 році. Нині – це архітектурно-мистецький музей. Він розташований у центральному та столовому корпусах, де знаходяться парадні приміщення палацу. У приміщеннях Гостьового корпусу та Шувалавського флігеля експонуються різноманітні виставки з фондів музею-заповідника, у тому числі «Фамільна галерея Воронцових», де представлені портрети численних представників цього славнозвісного роду.

Однією з головних особливостей Воронцовського палацу є поєднання стилів англійської архітектури 16 століття (стилю Тюдор) та східної, індо-мусульманської 16 століття. Причому поєднання цих стилів виконано настільки вміло, з таким художнім смаком, що в результаті виходить новий художній образ, гармонійний, цілісний, виконаний у романтичному стилі.

Говорячи про романтичну архітектуру палацу, про його екстер'єр, ми відзначили, що основним стилістичним мотивом її є орієнтація на англійську архітектуру 16 ст. Те саме ми можемо відзначити, характеризуючи інтер'єри, тобто. внутрішні приміщення, в декоративному оформленні яких також дається взнаки великий вплив палацових інтер'єрів Англії 16 століття.

У 16 столітті в англійських палацахвнутрішні приміщення оброблялися різьбленим дерев'яним декором. Звідси у парадному кабінеті – дубові профільовані панелі; велика кількість дерева використана для обробки вікна-еркера. Саме в 16 столітті в англійській архітектурі з'явилися вікна-еркери, що виступають за межі стіни, збільшують освітлення та площу кімнати.

Чотири симетрично розташовані дубові двері підсилюють враження дерев'яного оздоблення; одне з дверей носить чисто декоративний характер. Деталі обробки, характерні для Англії 16 століття, у всіх залах палацу (більшою чи меншою мірою) переплітаються з елементами типовими для обробки другої чверті 16 століття, коли модною стала імітація. Тут вона застосована в обробці стелі, де ліплення з алебастру та розмальовка імітують дерево.

Характерна деталь англійських інтер'єрів – каміни. У сирому кліматі Англії камін не тільки зігріває, а й потужний вентилятор. Каміни ми побачимо у всіх парадних приміщеннях палацу, і в кожному з них – оздоблення має свої особливості, поєднуючись із загальним оздобленням зали. Тут камін із мармуроподібного вапняку сірувато-коричневих відтінків, добре поєднується з тоном дерева та шпалер, які не збереглися та замінені на нові. Колорит та малюнок їх повністю відповідають старим зразкам.

У парадному кабінеті - меблі, в основному, англійської роботи 1-ої чверті 19 століття, виконані з різних порід дерева. Її багате оздоблення: інкрустація металом, пишне різьблення по дереву, майстерне полірування — посилюють враження урочистості та парадності цього приміщення.

Обстановка кімнати є типовою для парадних кабінетів 30-40-х років 16 століття. Вона не лише характеризує епоху, а й кожен окремо взятий предмет є великою мистецькою цінністю. Особливо цікава кабінетна книжкова шафа чорного дерева, зроблена французькими майстрами в стилі Буль (Шарль Буль /1642-1732/ працював на рубежі 17-18 століть). Його можна назвати творцем художніх меблів. Майстерно володіючи технікою набору, використовуючи для прикраси меблів накладну бронзу, слонову кістку, перламутр, панцир черепахи, він досяг великого колористичного багатства і створив свій стиль «Буль».

Комплекс кабінетних меблів: круглий стіл, стільці та крісла горіхового дерева, виконані англійськими майстрами 1-ої чверті ХІХ ст., привертає увагу майстерністю інкрустації металом по дереву, вмінням показати красу деревини.

У парадних кабінетах часто розташовувався портретний живопис, що яскраво характеризує епоху. Вдивляючись у зображення людей, поміщені у цьому кабінеті, можна з упевненістю сказати, що їх торкнулося подих війни 1812 року. Дедалі більші в російському суспільстві ідеї патріотизму спонукали художників шукати і знаходити в людині ті риси, які пов'язувалися з поняттям «почуття громадянського обов'язку». Художнім еталоном такого твору вважатимуться військову галерею 1812 року у Зимовому палаці. Над її створенням протягом ряду років працював зі своїми помічниками Голіке та Поляковим англійський художник Джорж Доу (1781-1829). Представлені тут портрети учасником російсько-французької кампанії Федора Петровича Уварова (1770-1824), Лева Олександровича Наришкіна (1781-1829), Олександра Христофоровича Бенкендорфа є авторськими повтореннями творів галереї. Різкий поворот голови, вогняний колір у мундирах, грозове небо на тлі – прийоми, типові творчості Доу. Вони повідомляють живопису романтичне забарвлення.

У такому ж образотворчому ключі вирішено парадний портрет першого власника палацу Алупкінського графа М.С.Воронцова (1782-1856).

Коли 1821 року англієць Томас Лоуренс приступив до написання портрета, що згодом став знаменитим, Михайло Семенович Воронцов перебував у ореолі своєї військової слави, проявивши особисту хоробрість і непересічні здібності командира у битвах при Бородіно, Червоному, Краоні. У 1848 року на замовлення сім'ї Воронцових Луїза Дессеме виконала копію, цілком гідну оригіналу. Вдало наслідуючи кисті Лоуренса, його перламутрово-сірим та чорним тонам, художниця зуміла зберегти властивий оригіналу романтичний пафос.

Гідне місце в експозиції займає портрет фельдмаршала М.І.Кутузова. Тут же представлені невеликі бронзові скульптури: герцога Веллінгтона (копія з роботи Котера, англійського скульптора першої половини ХІХ століття) та прусського полководця фельдмаршала Блюхера роботи німецького скульптора Х. Рауха (1777-1857).

Доповнюють оздоблення Парадного кабінету годинник, що стоїть на шафі, з золоченої бронзи роботи французького майстра Петра-Філіппа Томіра (1741-1843). Вони декоровані фігурами Мініна та Пожарського – повторюють композицію відомої пам'ятки на Червоній площі роботи скульптора І.П. Мартоса.

Гостина отримала свою назву з обробки стін, обтягнутих ситцевою тканиною. Ситець, тканина східного походження, набув широкого поширення у Європі і Росії у середині 19 століття і тоді став настільки модним матеріалом, що цінувався лише на рівні оксамиту, шовку, парчі. Його використовували для оздоблення у палацах та багатих особняках. Цей ситець — англійська робота з витонченим декоративним малюнком. Забарвлення його успішно гармонує з облицюванням каміна, виконаного з мармуру рожевих кольорів.

Масивний диван горіхового дерева, класичних форм, з бічними книжковими шафками, пишно інкрустований бронзою. У вітальні представлені твори російських художників-академістів.

Всі російські художники, які закінчили Академію мистецтв із золотою медаллю, обов'язково посилалися до Італії. У тому числі був і С.Ф. Щедрін (1791-1830), який присвятив свою творчість зображенню італійської природи. Він дуже багато працював над проблемою передачі в картині сонячного світла, простору, повітряного середовища та одним із перших почав писати природу з натури. С. Щедрін писав пейзажі на околицях Неаполя, Сорренто, на острові Капрі. "Вид Сорренто" - його улюблений мотив. Яскраві промені південного сонця висвітлюють води Неаполітанської затоки, мальовничі прибережні скелі. Пейзаж як би оповитий прозорим маревом жаркого. літнього дня. У своїх полотнах художник зумів безпосередньо та поетично передати чарівність реальної природи, показати красу дійсності.

Чільне місце серед майстрів російського пейзажу належить Н.Г.Чернецову (1805-1879), який присвятив себе зображенню російської природи. Чернецов багато мандрував. У 1838 році він разом з братом здійснив подорож Волгою. «Юр'євець Повольський» – одне з численних полотен, що з'явилися внаслідок цієї подорожі. У невеликій роботі відбито архітектуру стародавнього містечка. У 1850-х роках художник здійснив паломництво по Святих місцях, до цього періоду його творчості належить полотно «Вид Назарета поблизу Галілеї».

Над каміном дві картини:

  1. «Развалини на околицях Риму» , Полотно, олія. Художник Штернберг Василь Іванович (1818–1845). Живописець-пейзажист та жанрист. У 1835-1838 рр. навчався в Академії Мистецтв у М.М. Воробйова. Влітку жив на Україні, зображував сцени народного побуту та українську природу. Близький друг Т.Г. Шевченка. В 1839 отримав звання художника, в 1840 пенсіонером Академії мистецтв був відправлений до Італії. Помер у Римі.
  2. "Вакханка". 1856 рік. Полотно, олія. Картина спочатку була у зборах Воронцових. Художник Майков Миколай Аполлонович (1794-1873). Історичний художник академічного напряму. Виховувався у кадетському корпусі, учасник Вітчизняної війни 1812 року. Живописцем став самоуком. З 1835 - академік.


Вже сама назва зали свідчить про східні впливи. Це не випадково: приміщення звернено на південну сторону, де архітектура має східний характер.

Назву «Китайський кабінет» кімната отримала по циновках, якими оброблена верхня частина стін. Цинівки вишиті шовком і бісером, характер вишивок свідчить про виконання їх російськими майстринями, мабуть, кріпосними вишивальницями.

В окремих деталях декору ознаки найрізноманітніших стилів. Орнамент вишивок на китайських циновках та різьблення по дереву виконані у стилі італійського Відродження 16 століття, обрамлення дзеркальних рам та їх прикраси дзеркал мають готичний характер. Точені стовпчики на стінах, різьблені гірлянди з кистями внизу типові для бароко.

Але над цим майже невловимо панує атмосфера східного мистецтва. Це виявляється у загальній пишності всього декоративного оздоблення зали, в хитромудрій орнаментиці різьблення і ліплення, у поєднанні чорного, коричневого і кремового, властивого багатьом творам китайського прикладного мистецтва.

У китайському кабінеті особливо наочно виявилося мистецтво та талант різноманітних майстрів, які працювали на оздобленні палацу ліпників, вишивальниць, меблярів та різьбярів по меблях. Ці майстри високого класу чудово виконали високі фільончасті панелі зі світлого дуба, тонкі різьблені прикраси по дереву. Особливою витонченістю відрізняється різьблення, що прикрашає дверцята стінної шафки, в орнамент якої вмонтована перша буква власниці цього кабінету «Е» - ЄЛИЗАВЕТА.

Серед майстрів, які працювали у палаці, були талановиті меблярі. Тут була своя власна меблева майстерня, у якій виготовлялися стільці та крісла, що у цьому залі (на спинках – стилізовані воронцовські монограми), столики з хвилястої берези (круглий вітальня і жіночий – робітник). З воронцівських архівів відомо, що в Алупці протягом багатьох років працювали кріпаки: Наум Мухін, Максим Тисленко, Яким Лапшин, колоніст з німецької колонії під Одесою Мартин Гольцман.

Добре вписується в інтер'єр кабінету незвичайний за формами невелика настінна шафка французької роботи, близька до стилю Буль. У його обробці застосований панцир черепахи, яким йде орнамент міддю і світлим металом. Шафка майже повністю декоративного призначення, всередині її могло зберігатися невелика кількість паперів або листів.

Співзвучна з ним по колориту шафка, що призначалася для зберігання коштовностей. Він зроблений в Англії в другій половині 18 століття в техніці розписного лаку (лакове дерево росте в Китаї та Японії). Лак, що оберігає дерево від псування, можна підфарбовувати у різні тони. Малюнок робиться за допомогою нанесення кольорового лаку шаром за шар і має опуклий характер.

Справжнім твором декоративно-ужиткового мистецтва Італії є стіл з краєвидами римських архітектурних пам'яток. Цей мозаїчний набір із смальти, виконаний у папських майстернях знаменитого італійського художника Мікельанджело Барбері (1787-1867) за участю російських майстрів. (Смальта – це набір із найдрібніших шматочків кольорового скла на восковій основі).

Портрет Єлизавети Ксаверіївни Воронцова виконаний невідомим художником з оригіналу Д. Доу. Вона зображена у венеціанській, згідно з модою тих років, сукня. Образ жінки, колись оспіваної А.С. Пушкіним, надзвичайно привабливий. У портреті переважають теплі оливкові відтінки. На західній стіні (де портрет Е.К. Воронцової) - кольорові гравюри Ф. Барталоцці з оригіналів англійського портретиста Д. Рейнольдса (1723-1792): праворуч - портрет Лавінії Спенсер (1787), ліворуч - портрет її сестри Анни Бінгхем .

На північній стіні:

  • ліворуч - портрет Марії Спенсер. Меццо-тінто Вільяма Дікінсона з оригіналу Д. Рейнольдса (1723-1792)
  • посередині - "Роздум", кольорова гравюра з малюнка, виконаного графинею Спенсер
  • праворуч - Герцогиня Кароліна Мальборо з дочкою Кароліною Спенсер
  • панель північної стіни - види англійських замків
  • ліворуч і праворуч (під поличками) - види старого замку у Вудстоку графство Оксфордшир. Посередині види замку Бленхейм (побудований на місці старого замку у Вудстоку).

У період Кримської (Ялтинської) конференції керівників трьох союзних держав (4-11 лютого 1945 р.) палац в Алупці було надано англійській делегації на чолі з Черчіллем. Особистими апартаментами прем'єр-міністра були Парадний та Китайський кабінети, з'єднані Сітцевою кімнатою. У Китайському кабінеті розміщено невелику експозицію, присвячену видатному політичному діячеві 20 століття.

Вінстон Леонард Спенсер Черчілль (1874-1965) за своїм походженням належав до знаменитого роду герцогів Мальборо, що входили до двадцяти герцогських сімей Англії. Засновник династії Джон Черчілль (1650-1722), колишній паж герцога Йорського (пізніше короля Якова II) з 1702 був головнокомандувачем англійської армією. Королева Ганна звела його в герцогську гідність, а за блискучу перемогу при Бленхеймі 13 серпня 1704, на згадку про яку була вибита медаль, дарувала герцогу землі в королівських угіддях Вудстока в графстві Оксфордшир. На місці старого замку часів Єлизавети Тюдор за проектом Джона Ванбро (1664-1726) у 1705-1719 роках. був побудований величезний палац, що зовні нагадує Версаль. Родовий маєток назвали «Бленхейм». 30 листопада 1874 року тут народився Вінстон Черчілль.

Понад сто років належав сімейству герцогів у Лондоні "Мальборо-хауз". Збудований у 1709-1711 роки. К. Реном (1632-1723) у паладіанському стилі, палац відрізнявся розкішшю внутрішньої обробки та багатством інтер'єрів. У 1817 році спадкоємці продали його до королівської казни. У різні роки у палаці жили члени королівської сім'ї Англії та його російські родичі: імператори Олександр III і Микола II, імператриця Марія Федорівна.

У середині 18 століття титул та володіння герцогів Мальборо перейшли по жіночій лінії до Чарльза Спенсера, графа Сендерланда (3-й герцог Мальборо). За онука його - графа Георга Пемброка - в 1808 вийшла заміж рідна сестра гр. М.С. Воронцова – Катерина.

Доповнюють оздоблення кабінету види середньовічних замків Англії, романтичною інтерпретацією яких є архітектура Воронцовського палацу (1820-1840-і рр., архітектор Е. Блор) та гравіровані портрети представниць роду Спенсерів, виконані за оригіналами Д. Рейнольдса.

В окремій вітрині представлені документальні фотографії (копії), зроблені у процесі роботи конференції та книги, присвячені У. Черчиллю.

Служив парадним входом до палацу. Зі всіх інтер'єрів він найбільше нагадує парадні зали англійських палаців 16 століття, в яких у центрі будівлі споруджувався зал-хол, звідки вели двері до всіх інших парадних та житлових приміщень. Вестибюль дуже нагадує англійський хол.

Вхідні двері його розташовані з боку північного фасаду, архітектура якого стримана та строга, типова для англійських будівель XVI століття. Ця строгість і простота хіба що отримує свій розвиток у внутрішній обробці вестибюля. Пропорції його гармонійні та величні. Майже вся архітектурна обробка дана в дереві: масивна дубова стеля симетрично розділена профільованими декоративними квадратами, що імітують нерви, що виконували колись несучу роль. Високі дубові панелі оздоблені стилізованими готичними арочками.

У строгий і трохи похмурий колорит вестибюля чудово вписуються каміни із сірого діабазу. Верхня частина камінів виконана з одного цільного шматка у вигляді пологої тюдорівської арки, по якій майстерно вирізаний готичний хрестоцвіт. Діабаз настільки тонко тут відшліфовано, що отримав дзеркальний блиск.

Характер творів живопису цього залу відповідає його парадності та монументальності. Ці риси більшою мірою притаманні парадним портретам, мета яких у тому, щоб всіляко прославити і ідеалізувати портретованого, підкреслити його соціальну перевагу, високе становище у суспільстві. Такі портрети, як правило, великих розмірів, у них ретельно виписуються одягу, коштовності, ордени, стрічки. У парадному портреті не ставилося завдання розкриття внутрішньої злагоди людини.

Парадний, коронаційний портрет Катерини II, створений одним із найкращих портретистів 18 століття Федором Рокотовим (1736-1809). В своїх найкращих портретах, що втілили образ освіченого представника російського суспільства своєї епохи, Рокотов дає поетичне уявлення про людину, одухотворює його. Але, створюючи парадні портрети, він повинен був наслідувати певні традиції, про які згадувалося вище. У портреті Катерини художник прагне підкреслити могутність та велич імператриці, ретельно виписує розкішний царський одяг та обстановку. Обличчя ж Катерини непроникне.

Яскравим прикладом парадних портретів можуть бути твори художників іноземців, які у Росії наприкінці 18 — початку 19 в.

У портреті англійського художника Річарда Бромптона (1734-1783), що зображує А.В.Браницьку, ретельно виписана парадна сукня з шарудливого щільного шовку, прикраси з дорогоцінного каміння, орденська стрічка, що свідчить про те, що Браницька тому тут зображено і мармурове погруддя імператриці. Ми можемо відзначити чудову техніку виконання портрета: чудово передана фактура різних матеріалів, добре виписані руки, але обличчя з легкою посмішкою на вустах дещо ідеалізоване.

Аналогічну характеристику можна і портрету К.П. Браницького, роботи австрійського художника Йоганна Баптіста Лампі (1751-1830). Зображуючи Браницького в помпезній позі, в лицарських латах, які вже не одягали за життя портретованого, художник прагнув створити героїчний образ, наголосити на стародавності роду польського магната.

На північному мурі портрети батьків М.С. Воронцова роботи Л. Дессеме: графа Семена Романовича Воронцова, російського посланця в Англії (копія з оригіналу Р. Еванса) та Катерини Олексіївни Воронцова. У його погрудне зображення, виконане Д.Г.Левицким (оригінал перебуває у Російському музеї). Весь інший постановковий антураж: фігура, що сидить у кріслі, навислі фалди завіси, улюблений собачка тибетської породина тлі чудово виписаної атласної сукні – придуманий Луїзою Дессеме і композиційно зав'язаний із портретом її чоловіка. Портрет вражає своєю декоративністю.

Серед парадних портретів Вестибюля - зображення найсвітлішого князя Г. А. Потьомкіна - Таврійського (1739-1791). Портрет вступив у музей порівняно недавно 1989 року – це дар барона Е.А. Фон Фальц-Фейн.

Фігура Потьомкіна наче на п'єдесталі височить на тлі гористого кримського схилу та грозового неба. Парадний генеральський мундир – білий із золотим шиттям прикрашений орденськими стрічками та найвищими нагородами. Біля пояса видно ефес шаблі. Незважаючи на ідеалізацію образу, риси його обличчя не втратили своєї індивідуальності, в них вгадується прямий і гордий характер, широкий розум і безстрашність.

Символічні в портреті атрибути та жести рук: підзорна труба, розкрита карта, під назвою «Понт Евксинський» (стара назва Чорного моря). Вказівний перст правої руки звернений у бік Севастополя – майбутньої твердині Чорноморського флоту, білі будівлі та бухти його помітні вдалині.

Висвітлювався палац у середині 19 свічками, тому тут багато канделябрів, бра. У строгому інтер'єрі вестибюля добре виглядають канделябри з темної бронзи у вигляді величних жіночих фігур у давньогрецькому одязі, виконаним французькими майстрами початку 19 століття. Ліхтар, виконаний у псевдоготичному стилі у другій половині 19 століття.

Своєрідним переходом із цього суворого, трохи похмурого приміщення на світлу південну сторону палацу служив невеликий тамбур, затягнутий перськими вишивками, що становлять шитий парний портрет перського шаха кінця 18 століття Фетх-Алі. Автор вишивок – перський майстер із міста Решта Ага Бозорх. Виконав їх на початку 19 століття у техніці фігурного шиття. Це – унікальний витвір прикладного мистецтва свого часу. Техніка їх виконання – тонка скрупульозна робота: з'єднання окремих дуже дрібних фігурних шматочків матерії за допомогою тамбурного та стебельчастого швів. Виконання такого фігурного шиття має свій секрет, нині втрачений, тож перед нами рідкісні неповторні речі.

Ці ошатні східні прикраси хіба що готують глядача до сприйняттю нових, що з сходом, архітектурних форм, у яких і витримана обробка центральної частини південного фасаду.

Дуже відрізняється своєю обробкою від решти кімнат. Вона світла і ошатна. Після похмурого вестибюля тут вражає велика кількість світла: більшість вітальні виходить на південну сторону, світло вливається через великі вікна від стелі до підлоги і через вікно-еркер з північного боку. Світло-блакитні стіни та стеля вкриті білим ліпним орнаментом у вигляді гірлянд із квітів та листя. Складається таке враження, що ця рослинність проникла крізь численні вікна з парку та сплелася у своєрідну альтанку.

Ліплення виконане вручну без штампування кріпаками Воронцова. Відоме ім'я чудового ліпника кріпака Романа Фуртунова, уродженця села Мошен Київської губернії. Це він керував усіма ліпними роботами у палаці. З оздобленням стін дуже добре поєднується камін із білого італійського карарського мармуру, прикрашений рослинним орнаментом.

Вдало представлений тут гарнітур світлої вітальні меблів, виконаної в стилі пізнього російського класицизму в 20-30-ті роки 19 століття, теж кріпаками Воронцова. Меблі прикрашені орнаментом з виноградних лоз та колосків пшениці, що свідчить про її виготовлення на півдні.

Прекрасно доповнюють оздоблення зали фарфорові декоративні вази у вигляді кратерів, роботи імператорського фарфорового заводу в Петербурзі (зараз ім. Ломоносова). Вони розписані майстром Щетініним.

Блакитна вітальня могла й театром. Виступи в стіні поділяють її на дві нерівні частини: менша була сценою, велика — залом для глядачів. У виступах прихована дерев'яна висувна завіса. У домашньому театрі востаннє у житті виступав великий актор Михайло Семенович Щепкін (1788-1863) – засновник російського реалістичного театру.

1863 року він приїхав на гастролі до Криму. Здоров'я його було дуже засмучене, але сподівався тут полікуватися. На запрошення Воронцових Щепкін приїхав з Ялти до палацу, щоб виступити перед їхніми гостями, серед яких сподівався знайти протекцію для зустрічі з царицею, з нею він хотів поговорити про важке становище артистичної молоді того часу. Під час виступу Щепкіну стало погано. Через деякий час він помер у Ялті, де і був похований, а потім його останки перевезли до Москви.

У 1896 році у палаці співав Шаляпін, грав Рахманінов. У 80-х роках ставилася сцена "У корчмі" з опери "Борис Годунов" артистами Мамонтовської опери. Серед діячів культури минулого, що були у палаці у 80-х р. ХІХ століття, особливо слід відзначити українського поета-демократа Руданського Степана Васильовича. Він працював у Ялті повітовим лікарем. Але ні лікарська практика, ні літературна діяльність не забезпечували Руданському необхідного прожиткового мінімуму, і він змушений був працювати особистим лікарем у Воронцових. І, можна припустити, що зіставлення розкішного життя вельмож, подібних до Воронцова, з життям трудового народу давало поетові багатий матеріал для створення сатиричних творів на цю тему.

Палац оточений чудовим парком, який теж створювався у 1-ій половині 19 століття під керівництвом талановитого садівника Кебаха. Але щоб витримати характер північного замку-палацу, тут вирішили влаштувати зимовий сад.

В зимовому садуросли ніжні теплолюбні рослини, які не переносили навіть південної зими і мали рости під дахом. В даний час тут представлені рідкісні араукарії, високі з розлогими гілками та ніжною хвоєю, - батьківщина острів Норфольк біля Австралії. З цих країв і саговник отогнутолистий. Піднімається по стінах фікус-репенс повзучий (батьківщина Японія, Китай) - рослина, що збереглася з 1-ої підлоги. 19 ст.

Біломармурова скульптура — традиційна прикраса садів та парків. Вона чудово поєднується з пишною зеленню рослин, із дзеркальною гладдю паркових водойм та з виблиском фонтанів.

У центрі, біля фонтану, три копії, виконані російськими майстрами першої підлоги. 19 ст. "Аполлон Бельведерський" - копія з Леохара (грецький скульптор 4 ст до н.е.). Відрізняється тонкою пластикою копія з роботи грецького скульптора 3 ст. до н.е Дойдалса «Афродіта, що купається». Невідомого автора – «Уранія» – муза астрономії. Тут же твір французького скульптора Л. Маркеста «Перші кроки», що зображають матір і ходити дитини, і «Дівчинка» італійського скульптора 1-ої підлоги. 19 століття Квінтіліана Корбелліні.

Скульптурні портрети вздовж південної стіни – роботи західноєвропейських скульпторів 18-19 століть.

Автором німецької школи Йоганном Естеррейхом (1747-1801) правдиво виконано портрет імператриці Катерини II (1729-1796). Його відрізняє тонка майстерність передачі в мармурі ажурного мережива, горностаєвого хутра, завитого волосся та інших деталей.

Французький скульптор Дені Фуатьє (1793-1863), відомий у Франції своїми роботами в дусі класицизму, що прикрашають сад Тюїльрі та церкву св. Мадлени в Парижі. Він також автор численних скульптурних портретів. Портрети Воронцових виконані ним у Парижі 1821 року. У портреті Семена Романовича Воронцова (1744-1832) спостережливий художник зумів передати індивідуальні риси та шляхетність російського аристократа. Портрети Михайла Семеновича та Єлизавети Ксаверіївни виконані у класичних традиціях, особи їх значно ідеалізовані.

Мабуть, найвиразнішим скульптурним портретом цієї невеликої галереї є «Портрет Вільяма Пітта-молодшого» (1757-1806) - англійського прем'єр-міністра кінця 18 - початку 19 століття роботи Йосипа Ноллекенса (1737-1822) Ноллекенс у 18 столітті звернулися до реалістичного зображення своїх сучасників. У даному творі автор реалістично та переконливо показав гордого та пихатого англійського лорда.

Найвеличніше приміщення палацу. У цьому залі чудово знайдено пропорції: співвідношення довжини, висоти та ширини. Маса світла ллється з величезного вікна-еркера та вікон-дверей, розташованих по обидва його боки.

Внутрішнє оздоблення Парадної їдальні, як і Вестибюля, — найяскравіша орієнтація на англійські палацові інтер'єри 16 століття. Широко використане в прикрасі різьблене дерево. Оздоблення стелі, що нагадує середньовічні готичні склепіння, більш декоративна, ніж у Вестибюлі і закінчується висячими різьбленими замками. Тонким різьбленням прикрашені перила балкончика для музикантів, що з'єднується містком зі службовим корпусом.

Світло-коричневий тон дерева добре гармонує з оливковим кольором стін та надає інтер'єру строгого урочистого звучання.

Чотири панно французького художника Гюбера Робера (1733-1808) великого майстра монументального архітектурного пейзажу – невід'ємна частина оздоблення стін парадної їдальні. Під час будівництва палацу вони були закріплені в різьблені рами. Ці декоративні твори, з їх стриманим коричнево-зеленим колоритом, з вертикалами обелісків, тополь і кипарисів, з руїнами античних архітектурних пам'яток, романтичною напівфантастичною природою гармонійно вписалися в інтер'єр. Найкращі з них «Базиліка» та «Тераса», датовані 1802 роком, відрізняються чудовою передачею повітряного середовища та перспективи м'яким колоритом.

Між двома діабазовими камінами влаштований із того ж матеріалу фонтан, оброблений у вигляді каміна. Тут ми ще раз зустрічаємося із чудовою роботою різьбярів по каменю, що тонко виконали башточки, фланкуючі зубчастий карниз фонтану та інші прикраси. Усередині фонтан оздоблений майоліковими плитами.

Обстановка парадної їдальні витримана характері її оздоблення. Парадно і урочисто виблискують дзеркальним блиском полірування обідні столи червоного дерева з масивними, художньо виконаними підстіллями англійської роботи 1-ої половини 19 століття.

Багатством декоративного оздоблення відрізняється сервант з ніжками, виконаними у вигляді потужних левових лап, із завитками, прикрашеними стилізованим листям пальми та аканту по краю стільниці. Єдине ціле з сервантом представляє відкритий винний льох зі свинцевим покриттям для охолодження вин.

Серед бронзи, що прикрашає їдальню, найцікавіші експонати - канделябри, оброблені уральським малахітом, де можна відзначити і тонку роботу, і поєднання бронзи з яскравою зеленню каменю.

Принципи обробки цього приміщення ті ж, що у вестибюлі та їдальні: орієнтація на англійські палацові інтер'єри 16 століття. Кімната призначалася для ігор та розваг. Більярдний стіл виконаний з червоного дерева англійською фірмою Барроу і Уотт в середині 19 століття. Гарнітур горіхового дерева (диван, стіл, стільці) з інкрустацією металом та різьбленням – англійської роботи середини 19 століття.

У палацах 18 - першої половини 19 століття, як правило, були колекції живопису. Іноді їм влаштовувалися спеціальні картинні галереї, частіше ж картини розміщувалися в парадних залах.

Стіни більярдної були зручні для розміщення мальовничих полотен, тому вони представлені у великій кількості. Це твори західноєвропейських художників різних часів та шкіл.

Насамперед, привертають увагу два великі натюрморти пензля фламандського художника 18 століття Петера Снейерса (1681-1752). Своїми монументальними розмірами, динамікою композиції та яскравою декоративністю вони дуже характерні для фламандської школи цього часу, а також творчості самого художника. Натюрморти написані з великою любов'ю і майстерністю, так жваво, що в «Коморі овочів» ми ніби відчуваємо соковитість капусти, шовковистість цибулин, відзначаємо, як майстерно передана фактура різних матеріалів: дзвінкий з яскравим блиском метал мідного таза, поряд з ним тьмяна, тендітна кераміка глечик. «Кладова риб» цікава своєю динамічною композицією, звучним колоритом та скульптурною передачею риб.

У центрі над каміном робота італійського художника Венеціанської школи 18 століття Бернардо Белотто (1720-1730) Пірна. Верхня брама». Художник багато працював у Польщі та Німеччині. Перед нами — один з його німецьких архітектурних пейзажів з суворим і похмурим середньовічним замком і скромною вуличкою, що контрастує з ним.

"Політик" - твір англійського художника Вільяма Хоггарта (1697-1764). Це мальовнича робота видатного художника-реаліста свого часу. Автор сатиричних картин, він бичував звичаї буржуазії. У «Політиці» висміюється купець містер Тібсон, який прагне прославитися як знавець політики. Читаючи газету, він нічого не хоче помічати навколо, навіть капелюх, що горить на своїй голові, який він ненароком підпалив свічкою. Полотно написане у вільній манері, дуже жваво.

«Чоловічий портрет» Ф.Поурбуса-старшого (1545-1581) – один із найкращих творів живопису в цьому залі. У ньому з реалістичною глибиною передано характер розумної вольової людини. Майстерно написане обличчя, виконане в тонкій колірній гамі, виразні серйозні проникливі очі.

Голландський живопис у 17 столітті досяг свого найвищого розквіту. Вона відрізнялася демократичністю, правдивістю та високою художньою майстерністю. Представлений в експозиції «Портрет жінки у чорному» написаний у 1664 році у найкращих реалістичних традиціях цієї школи.

Природа Алупки відрізняється контрастами. Якщо її північна гориста частина сувора, статична, що позначилося на архітектурі фасадів палацу, звернених до неї, то південна частина міста (місцевості) зовсім іншого характеру – краєвид її динамічний, яскравий за колоритом. Тут відкриваються неосяжні морські простори, води яких іскряться на сонці та переливаються всіма кольорами веселки. А над морем, до самого обрію, — безмежна небесна блакитність. Пишна рослинність містить багато квітучих екзотів.

Весь пейзаж, сповнений мажорного звучання, нагадує інші форми архітектури, ніж у північно-західній частині палацу. Еге. Блор знаходить вдале рішення, звернувшись до ошатних форм і світлому колориту індо-мусульманського зодчества 16-17 століть, поєднуючи їх із мотивами англійського Тюдорівського стилю. Причому таке поєднання в історії розвитку архітектури не випадкове: у ряді форм та елементів готики можна вловити подібність до форм східного зодчества. Європа познайомилася з арабською архітектурою ще до появи готичної – під час хрестових походів – і запозичила у арабів арки та вежі у вигляді мінаретів.

Натхненний такими чудовими творами індо-мусульманської архітектури як знаменитий мавзолей Тадж-Махал в Агрі, мавзолей Хумайюна в Делі або казковий палац Альгамбра в Гренаді, архітектор створює Південний фасад. Він в Алупкінському палацовому комплексі – ще один характерний для романтичного зодчества новий аспект архітектури, що дає уявлення про якийсь східний палац, що викликає асоціації з індо-мусульманськими мечетями 16-17 століть.

Тут відкривається величезний портал, наверше якого фланковано баштами, що нагадують мінарети. Глибока напівциркульна ніша в два поверхи висотою обрамлена різьбленою підковоподібною аркою, її склепінна стеля прикрашена різьбленням по алебастру.

Східний характер центрального порталу підкреслює напис з фризу ніші арабською мовою: «І немає переможця, крім аллаха».

Типова деталь східної архітектури – веранди, що оперізують весь південний фасад разом із Шуваловським корпусом, а також широке винесення даху над карнизом, прикрашене різьбленими звисами. Ці деталі відіграють важливу функціональну роль захисту приміщень від спеки та сліпучого сонячного світла.

Особливу ошатність цієї частини палацу надають ажурні грати веранд та балюстрад. У декор тонких металевих колон, що ритмічно повторюються по фасаду від китайського кабінету до столового корпусу, вплетена стилізована квітка індійського лотоса. Наявність форм цієї квітки в декорі архітектури Південного фасаду посилює її зв'язок із місцевою екзотичною флорою.

Завдяки своєму асиметричному силуету - деталям, що прагнуть вгору, палац з південної сторониорганічно вписується в панораму Алупки. А горизонтальне розміщення корпусів всього палацового комплексу, його зламана лінія, що ніби повторює лінію гірської гряди, місцевий камінь діабаз, з якого побудовані всі корпуси, оточення екзотичної рослинністю, роблять весь палацово-парковий ансамбль невід'ємною частиною кримського гірського пейзажу, гармонійно.

Від палацу у бік моря ведуть діабазові сходи, прикрашені мармуровими скульптурами левів, виконаними у майстерні італійського скульптора Бонанні. Найкращий з них – «Сплячий лев». Скульптор чудово створив цю могутню тварину в стані абсолютного спокою, кожна рисочка в ньому дихає життям, розслаблені м'язи, все в ньому висловлює насолоду солодким сном.

Поруч – «Лев, що прокинувся», готовий загарчати. Наступна пара – «Піднімаються» і «Леви, що гарчать», що несуть охорону біля входу в палац.

Навколо палацу – великий парк, що є твір високого садово-паркового мистецтва (він заслуговує на окремий розгляд). Парк поділяється на дві частини: верхній та нижній. Верхній парк – пейзажний. Розбиваючи його, садівники прагнули до того, щоб він був схожим на ліс. Південна частина палацу звернена до нижнього парку, побудованого за принципом регулярних італійських парків. Тут у всьому видно майстерну руку садівника: і в розстановці рослинності, і в фігурній її стрижці. Біля самого палацу парк прикрашають художні виконані з білого мармуру каскадні фонтани, декоративні вази.

Бібліотечний корпус будувався спеціально для бібліотеки Воронцова, яка створювалася протягом десятків років, передавалася з покоління до покоління та налічувала понад 25 тисяч книг. Зміст бібліотеки широко і багатогранно, вона має енциклопедичний характер. Крім книг російською мовою, тут безліч книг іноземними мовами: англійською, французькою, італійською та ін.

Бібліотека характеризує Воронцова як практичного діяча, який чітко розуміє значення глибоких теоретичних знань для практики. У бібліотеці зібрані книги з різних галузей науки та виробництва (з медицини, вівчарства, пароплавства, виноробства, судочинства). Мемуари, книги з філософії, історії, природознавства, політики, довідники, каталоги, звіти, статути, склепіння законів, архіви зберігаються у цій бібліотеці. Вона досить повно відображає стан як російської, а й європейської культури середини 19 століття. Огляд бібліотеки не передбачено, це фонди музею.

Чому варто обов'язково відвідати Воронцовський палац в Алупці?

Алупкінський палац - складне та цікаве явище в архітектурі. Побудований з місцевого матеріалу руками кріпаків, він став невід'ємною частиною південнобережного пейзажу. Зіставлення з іншими садибними комплексами Росії та України, а також Західної Європипершої половини 19 століття дозволяє з повною підставою вважати його визначною пам'яткою палацово-паркової архітектури.