大聖堂でコンサートを行うための規則。 コンサートで拾ったほうがいいですか? チェコ共和国、プラジ近くのコンサートおよび展示ホール「ルドルフィヌム」。


写真 - redkassa.ru →

軸、たとえば、スポーツ複合施設「Olympiisky」のスキーム。 ファンゾーン、ダンスフロア、2 つの VIP ボックスとスタンドがあります。

偉大なクラブの典型的なスキーム



写真 - quicktickets.ru →

これは、ヨーロッパ最大のクラブであるモスクワ スタジアム ライブのスキームです。 Dekіlka VIPボックスとダンスフロア。

小さなクラブの典型的なスキーム



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モスクワ シティ クラブの Tse スキームは 1000 人未満です。 このようなスキームは、ヴォロネジやノボシビルスクなど、絶対多数のクラブにも当てはまります。 テーブル(VIPルームの臭い)とダンスフロア。

それでは、スキンゾーンの分析に移りましょう。

1. ファンゾーン

プラスシー

1.ディヤ。一番人気のゾーンなので、メインのお楽しみはここです。

2.ショートアイ用。 roztashuvannyam の場合、このゾーンはステージに最も近いため、最前列にいるかのようにお気に入りのミュージシャンをより美しく見ることができます。

3.一見。コンサート自体の雰囲気の震源地はここで知られています。ファンベースは常にファンゾーンから集められています。これは最も大きな音であり、ユニークな集合的なバックボーカルを作成し、ここで線香花火を発射します(通常はマイダンで行われます)。フラッシュモブを開催し、旗を振っています。

4.音。ほとんどの場合、サウンドエンジニアリングのポストはファンゾーンとして知られています。一般に、ホールのサウンドは、ここにいる主要な人々に向けて調整されています。 心配はいりませんが、何よりもマイダンのファン ゾーンで最高のサウンドが得られます。

5.身体へのアクセス。特に上品なコンサートでは、ディーコンミュージシャンは問題なく「人々の間を行き」、ステージダイビングをマスターします。 私を信じてください、それは楽しいです。

6.トロフィー。ファンセレクターは、ファンゾーンにアクセスすることによってのみ、ドラムスティックとメディエーターのコレクションを追加できますが、トロフィーを手に入れることはできません.

マイナス

1.人。悪臭はどこにでもあります。 たくさんの人がいて、十分なスペースがないため、特別なスペースがありません。 したくない場合は何も言わないでください。ステージに近い人ほど、1平方メートルあたりの人の集中度が高くなります。 社会恐怖症の人には難しいでしょう。

2.トラウマケア。ここでは、悪の目から全体として飛ぶことができます。アクティブな人の頭の上で、私はスシダ・ザドゥをモッシュします。そして、目が覚めたらすぐに行きましょう…行きましょう、トレミス、友達!

3. フラッシュモビ。優れたフラッシュ モブの 3 つのシーンはクールに見えることがよくありますが、ファン ゾーンの震源地にいる場合は、すべての誇大宣伝、泣き声、旗に周囲を見回すことができます。 原則としてすべてが無価値であり、クラスのグループのためにそれを認識できますが、不満がある場合は、それを永遠に変更できます。 誰が知っているか、多分、そしてあなたは価値がありません.

4.終了します。グレートメイダンフェスティバルでは、コンサートが終わった後、人々は部分的に出てくることができます-VIPのグループ、次にスタンド...ファンゾーンが表示されたら、このステージで歩くのをやめてください.

5. カメラ。ここで何かを知るのは良いことです。 あなたの登場の前に、最寄りの sudid の携帯電話の画面が表示されますが、これは歓迎されません。

6.高周波。女の子、何を鳴らすか、ここでテズ、まあまあ。 デシベロメーターが定期的に点滅します。

ポッドバッグ

ファンゾーンは、コンサート全体を支持するのではなく、タオル全体をサポートする人のためのものです. ここでは、眠り、踊り、ストリバティを作り、活動を始める必要があります。 静かに立って/座って、音楽を聴いてミュージシャンに驚嘆したい人は、明らかに座っていません。 ゾーンのいくつかのマイナス点まで調理し、それらにとらわれないようにする必要があります。あなたが愛する音楽と夕日の雰囲気に満足してください。



写真 -

2. ダンスフロア

プラスシー

1.価格。ダンスフロアのチケット枚数はファンゾーンより少ないです。

2.アグレッシブに。コンサートミートが食べたいならここ! ダンスフロアはスラムの震源地、サークルは陽気すぎる。 皆さんにとって何が必要なのかを理解するためには、見事に一度試してみる必要があります。 ミ・バチリと5メートルのインチは、まるで彼らが雄大な筋肉質の男性と一緒に肩を輝かせているかのように、ヨガを知っています.

3. スプライシング。ここでは、コンサートでヌドゥヴァティが与えられることはありません。 彼らが演奏することを選択し、ステージに上がる準備をしている限り、人々と一緒にいること、何を担当するか、音楽についてのロズモフの歌、フェスティバル、好きな歌、そしてそれについてのヴザガリについての素晴らしい想像力があります。毎年結成されています。

4.程度。大型クラブ近くのダンスフロアからのオーダーはバー。 飲み物や水を求めて遠くに行く必要はありません。

マイナス

1. 立ち上がる。ダンスフロアはファンゾーンのすぐ後ろで轟音を立てており、ほとんどの場合、ほとんど同じですが、シーンは数メートル離れた場所と人々に向けて撮影されています.

2. 私は知っています。ここでは、歩き回っていたアマチュアがビールを注いだり、コンサートをアルコールで飾ったり、けがをする前にスラムで肋骨を圧迫したりできます(まれですが、それも好きです)。

3. 宝くじ。良い音を出さないでください。

4.頑固さ。 Netrezіvіdvіduvachiバーはvіdvoіkavіdpriєmnogoが1時間を費やしました。

ポッドバッグ

あなたの頭のメタのように-「たむろして助けて」、あなたは間違いなくここにいます。 コンサートムーブメント全体をサポートする準備ができていない人にとって、ダンスフロアで働くことは何もありません. ステージで踊ることはあまり一般的ではないため、特別なスキンのディテールが必要なダンスフロアやチームに行くのは安全ではありません.



写真 - vk.com

3. VIP ボックス

プラスシー

1.周りを見回してください。ここでは、ミュージシャンとその全員を誰にも見させることはできません。 ロッジは、ファンゾーン、ダンスフロア、ステージ以上に初めてローミングされるため、誰もがバチティを待っています-座ってください。

2. 落ち着く。ロッジでは、お子様連れの音楽愛好家、ご年配の方、静かに座って好きな音楽を聴きたい方に快適にお過ごしいただけます。

3. 特権。 VIP チケットをお持ちのお客様には、多くの場合、エントランス ホール、クローク、バーがあります。 VIP ゾーンは、テーブル付きのソファまたはアームチェアである場合があり、ウェイターがメニューから必要なものをすべて持ってきてくれるので、特にお腹がすいた人は食べたり飲んだりできます。

4. 驚きを受け入れる。あなたの順番で、店の仲間をサポートするために来たあなたの好きなミュージシャンからのワインも、堂々と飲むことができます.

5.バリエーション。あのムーバーを踊りたいと思ったらすぐにファンゾーンで飲むことができます。

マイナス

1. 食事代。妥当な国境を越えるために 1 時間表彰台にいる Vartist チケット! 快適さのためにお金を払う必要があるとしても、寛大になりましょう。

ポッドバッグ

VIP ロッジは、ヨガを食べたくない人に適したオプションです。 ここでは、静かに座って音楽を聴いたり、驚嘆したりできます。そこと同じように、下からコンサートの魔法があります。 さて、そして最高の星の写真/ビデオ!



写真 - www.youtube.com

4.トリブニ

プラスシー

1. 特別な場所。ヤケネバド、でもそこに。 アマチュアにとっては、明らかに、プラス、エールです。ダンスフロアとファンゾーンから十分な距離があるため、コンサートのラッシュが気にならなくなります.

2.快適さ。映画館のように一人で座って景色を楽しみます。

マイナス

1.交換。アクティブになりたいのなら、屈服しない力は偉大です。 ファンゾーンに入ることはできず、どこでも踊ることができますが、その場で後ろに座ることができます。

2.立ち上がる。舞台を見るには、ホーンの後ろの劇場で双眼鏡をつかみます。

ポッドバッグ

冷静になりたいのですが、ハマントには局地的な危機があります。 バー、ブラックジャック、そして…まあ、あなたはアイデアを得ることなく、VIPボックスの予算オプション.



写真-cyber.sports.ru→

私たちはVKontakteグループの中で小さな実験を行い、彼らは私に言った、やく コンサートゾーン私たちの支払者の意志。

で、次はどこに行くの?

完璧なコンサートの最短時間を選択するという困難な作業で、新参者を助けてくれることを願っています.

コンサートに行って、音楽のハープを聴いて、スキンノートから満足を奪ってください!


クラシック音楽のコンサートでホール内の場所を選択するための簡単なガイド。

あなたはコンサートに参加しました。 もう1つ重要なワニがいる可能性があります-場所を選択してください。

法令の観点からは、チケットを購入するときに何を尊重するかについては、座って価格を節約することをお勧めします。

なぜコンサートで場所を選ぶのですか?

ホールが異なります。 青、白、赤

  • ダイアグラム上のゾーンは何ですか?
  • ホールの Chi є バルコニー chi はより少ない parterre ですか?
  • Skіlki vsgogoはホールの近くにいますか?

バルコニー chi parterre? 短いのは何ですか?

口ひげは食べ物について自問します。 バルコニーがホールにあることを理解する必要があります。 とぼと。 あなたはミュージシャンの獣に驚嘆します。

バルコニーは中央、右、左に配置できます。 中央のバルコニーまたは堀は、花壇の残りの列の上にある花壇の一番端にあります。 Tse は、あなたがアーティストと同じであることを意味しますが、目の前に何百もの目標があるわけではありません。

左右のバルコニーの知識の場所は、その名前で理解されていました。 多くの場合、バルコニーがステージに登ります。 トブト。 vikonavtsyaの近くに座るか、新しい側面を見ることができます。

予算のカテゴリにバルコニーを鳴らし、parterre の価格を下げます。 誰と、chutnistyuのために、ある種の慈悲があるでしょう。

Parterre buvaєrіvniy z小さなpodnesennyam。 屋台の中心は常に優先事項です。 そして、virishvathime のシーンであなたとあなたの hamants にチケットを購入することがどれほど近いか。

10歳までの子供と一緒にコンサートに行く場合でも、何らかの理由で屋台を取る場合は、通路(途中)を通過するのに1か月かかることもお勧めします。 子供を通路に置く必要があり、子供はホールの真ん中に少しぶら下がっていて、ミュージシャンが見え、列の残りの部分で屋台を巻くことができます。 さもなければ、あなたの子供は人々の頭を打ちます。

そのチュティを見るにはどこがいいですか?

安いことは秘密ではありません、場所は同じです、彼らはあなたにステージの景色を見せてくれました. 明らかに、彼らがステージからあなたに与えたものは、あなたがよりはっきりと見えるようになるでしょう. 私はいつもできるだけ近くに座りたいと思っていますが、ピアノのコンサートでは許容されます。 この楽器は硬くて厚いです。 少しきしむ。

そして、クラシックギターのコンサートに行った場合は、むしろ近くに座ってください。 ツールの機能とツェー。

もう一つの重要な要素。 バウチャーが足りないことがわかっている場合は、自分の場所をより近くで入浴することをお勧めします. ホールにいる大勢の人がスポンジのように音を吸収します。

Pіdbivayuchipіdbags。

コンサートの開催と企画のアレンジから6周年を迎えて 最高の場所.

常に予算を重視しますが、適切なクールなコンサートにケチをつけないでください。

Garnogo dozvіllyaと新しい敵意!

夕方のrozvagに関しては、スキンルームとクラブのサイトに行く必要はありません。ベスト10のリストを見るだけで十分です モスクワでのコンサート Maidanchiks.


#1 クロッカス市役所

最大の1つ コンサートホールモスクワでは有名セレブのノンストップ公演が行われることもあり、2013年にはコンペティション「Mis Vsesvit」もここで開催されました。 ホールの長はєїїrozmіrで、最大7000人の観客を収容できます。 スティング、ラナ・デル・レイ、エルトン・ジョンは、ツアーでモスクワを見たときにここで演奏しました。 クロッカス市庁舎のステージに立ちたい場合は、最も人気のあるアーティストを感じることができます。ストリテンスキー修道院合唱団、ラッパー バスティ、コメディ ウーマン ショーのコンサートがありました。

住所: M. Myakinino、モスクワ環状道路の 65 ~ 66 km、コンサート ホール「クロッカス シティ ホール」。 (みゃきにのみか)

クロッカス シティ ホールでのバックストリート ボーイズの 1 時間のコンサート


#2 スタジアムライブ

8000人収容可能なB2クラブ主催のコンサートマイダンチックです。 このマイダンの利点は、ホールのどこからでもステージを再生できることです。これは、尊重された構造の存在と、見られているもののオンラインブロードキャストを備えた多数のスクリーンでいっぱいです。 このホールのもう一つの明るいご飯では、飲み水の悩みを解決する140mのバーのバーになっています。 Nezabar 自体はバンド One Republic によるコンサートを予定しています。

住所: m. ソキル、レニングラードスキーの見通し、つぼみ。 80ビル17


スタジアム ライブでの 1 時間のグループ フォールズ コンサート


#3 SC オリンピスキー

マドンナ、ジャスティン・ティンバーレイク、レディー・ジカ - すべての悪臭が彼らのパフォーマンスのためにオリンピックのヤク・マイダンチクを取りました. このホールでは、最高のスターは少なく、ホールをサッカー場から広い世界で満たしたい場合でも、最高である必要があります。 2009 年にオリンピアン フェスティバルは、ヨーロッパのパーティーを開催するためのマイダンチクになりました。それ以外では、さまざまなテレビ チャンネルのフェスティバルや賞がここで開催されることが最も多くなっています。 世界の壮大さにより、複合施設は音質に苦しみ、オリンピック選手はそのショーで有名です。

住所: m.Prospekt Miru, Olimpiyskiy avenue, 16


オリンピスキーの目をのぞくホール


#4 スペース・モスクワ

世界で最も有名な DJ のエレクトロニック ミュージックを感じることができる唯一のクラブです。 YogoはホームクラブSpace Ibizaでfіlіyuのようにプレーされ、ここで彼らは国際舞台に移される予定です. クラブの範囲と哀愁は、スペインの島のスペースには見られません。 クラブの主な方法は、独自の哲学を推進し、首都のクラブライフに革命を起こすことです.

住所:クトゥーゾフスカ地下鉄駅、クトゥーゾフスキー プロスペクト、36、ビル 11


ダンス フロア クラブ スペース モスクワ


#5 クラブ B2

同じクラブでは、伝説的なロシアおよび外国のロック バンドのコンサートが開催されます。 日中、コンサート中はここでディスコやジャズコンサートが開催され、夜はミストバーで過ごすことができます。 B2 では、ロックミュージックのシャンデリアが近くのミュージシャンを歌い、お気に入りの曲の生演奏を楽しむことができます。 この創作クラブは、荘厳なホールで音楽を聴くのが苦手な人向けです。

住所: m.マヤコフスカ、セント。 ヴェリカ・サドバ、つぼみ。 8。


グループ Splin Oleksandr Vasiliev のソリストが B2 で 1 時間講演


#6 モスクワ国際薄暗い音楽

クラシック音楽のコンサートでは、MMDMに行くことができます。モーツァルトからショスタコーヴィチまでのクラシック、オルガン音楽、ジャズを演奏する、軽いスケールのオペラ公演がよくあります。 古典が苦手な Navit 奇跡の Budinok Muzyki varto 建築アンサンブル、遠くから、モスクワ川の堤防とノボスパスキー修道院の景色を見ることができます。

住所: 地下鉄パヴェレツカヤ駅、コスモダミアンスカ堤防、52、ビル 8


モスクワ国際薄暗い音楽


#7 16トン

ギターバンドの演奏を専門とする、モスクワ近郊で最も古いイングリッシュパブ。 16トンは2層に分かれており、1層目は中層パブがなく、伝統的な英国スタイルで装飾されており、ここでは上層の醸造所で醸造されたビールを見ることができます。 上にもう一つ ナイトクラブ、de maye、今日はロシアと外国のグループの公演

住所: m. Vulica 1905 roku, st. Presnensky Val、つぼみ。 6、サイド1


クラブ16トンのグループPіtsapіd時間vstupu


#8 パークイム。 ゴーリキー

ゴーリキー公園は長い間大きくなっていて、ただの散歩の場所です。 ミュージカルステージやグリーンシアター、円形劇場の形での勝利、20世紀の30年代からの貯蓄など、公演のシーンがいくつかあります。 ラディヤンスク円形劇場でのコンサートは、その特定の怒りの音を聞く人々に空を与えます。 コンサート、フェスティバル、イベントが公園の近くで定期的に開催されます 卒業記念パーティー、運命の月の暖かさの中でのみ、ここで通過するすべてのパフォーマンスを保護します。

住所: M. Zhovtneva、セント。 Krymsky Val、つぼみ。 9、サイド1


ゴーリキー公園の Svoy Subotnik


#9 グラヴクラブ

スターだけでなく、偉大な人々のコンサートを専門に行うモスクワの新しいクラブの価格。 最近のことをもっと知りたいのであれば、大都市のラッパーからブルーファンデーションなどの外国のロックグループまで、さまざまな勝利者のコンサートによってすでに完成しています。

住所: m. レニンスキー展望台、セント。 オルジョニキーゼ、11歳


Fri Doherty が GlavClub で 1 時間講演


#10 レイ・ジャスト・アリーナ・クラブ

このクラブは、現代音楽のコンサートを専門としています。 レイ ジャスト アリーナは現在、古い名前であるアレーナ モスクワの下にあります。 このクラブの評判は、イギリスのバンド、プラセボの棚の真ん中での中断を含め、コンサートの数によって大きく損なわれました. 価格に関係なく、クラブはDJが率いるクラブの音楽に合わせて踊るプライベート会場でいっぱいです.

住所:ディナモ地下鉄駅、レニングラーツキー プロスペクト、31、ビルディング 4


レイ ジャスト アリーナ コンサート ホール


今日、世界には、光や音響などの美しさで見る人を驚かせる顔のないコンサートホールがあります。 そして、最も重要な倉庫が1つのブースにまとめられている場合、それを無印のままにすることはできません。 私たちの一見では、ヴァルトからスキンシアターのファンまで、地上の世界から25の最も輝かしいコンサートホールがあります.





ウォルト・ディズニーの漫画帝国の創始者は、将来の最高の見積もりの​​名誉を鼓舞したいと長い間望んでおり、ヨガの生活に5000万ドルを寄付しました. その結果、2003年にフランク・ゲーリーによるブラックの傑作が認められ、 スマット プレイスカリフォルニアは新しいシンボルを知っています。 Varto は、クリミアには独特の多様性があること、このコンサート ホールには音響パワーがあることを意味しています。





数年後、中国のメインシアターの設計段階での生命の凍結は、まだ2000年代初頭に始まりました. なんと雄大なイラクサの水、中国の首都に着陸した何という飛行プレート、何という名前のない胞子がすぐに大都市の住民や中王国のゲストと恋に落ちたのでしょう。 劇場は、高さ 212 メートル、高さ約 47 メートルのドーム状の構造で、ほとんどが金属とクラッディングで粉々になっています。 Bud_vlya は湖の表面にあり、新しい湖への入り口は透明な石碑のある水中トンネルです。





オスロの中心部にあるオペラハウスの超近代的な生活は、2007 年に世界的に有名な建築局スノヘッタのプロジェクトに触発されました。 建築家の主な仕事は、忘却の街、オスロ フィヨルドの岩、海岸地域の近くにある家々を有機的に適合させることでした。 海港、 pov'yazavshi 同時に、現在の地区からの場所の歴史的中心部。 1364ヶ月の保険劇場のヘッドホールで、最高の音響特性を確保できるクラシックな形状をしているかもしれません。 頭の特徴劇場は虚弱になり、スムーズに地面に降ります。 地元の住民、特にサイクリストやスケートボーダーは、すでに夢中になっています。

4. イギリス、ロンドン近郊のアルバート・ホール


アルバート・ホール、ロンドン、イギリス



ロンドン近郊のコンサート ホール「アルバート ホール」: ホールの内部


英国で最も権威のあるコンサート ホール、ロンドンのアルバート ホールは、1871 年にアルバート公に着想を得て建設されました。 このメイダンチクの人気について多くを語ることは冗長です。アルバート ホールでは、クラシック音楽のコンサート、オペラやバレエの公演、縁起の良いコンサート、授賞式、晩餐会など、350 近くの文化的および大規模な訪問が行われます。 赤い花が飾られた未来図近くの楕円形の建物のファサードは、16 の彫刻のフリーズで装飾され、その肌は科学と神秘主義の美しさを象徴しています。 ビクトリア朝建築のこの素晴らしいモニュメントは、チャヴンのある透かし彫りのフレームにある壮大な呪われたドームで飾られています。





デンマークの首都近くに新しいコンサート ホールが正式にオープンすることが 2009 年に発表されました。 プロジェクトの作者であるフランス人ジャン・ヌーベルの考えによれば、コペンハーゲンのコンサートホールは、劇場自体の生活だけでなく、オープンテラス、バー、レストランなどの特別なレクリエーションエリアを備えた音楽の場全体でもあります。 残りの単語technіkіホールスタジオを所有する素晴らしいガラス質のobsyazhyatsya chotiriの真ん中で、彼らのユニークなスタイルのいくつかの装飾からの革。 立方体の上に1800人ののぞき目を収容できる最大のホールがレイアウトされています。 今年、コペンハーゲンのコンサート ホールは、世界で最も高価なミュージカル メイダンで祝われました。

6. スペイン、サンタ クルス デ テネリフェのオーディトリオ デ テネリフェ オペラ ハウス


スペイン・サンタ・クルス・デ・テネリフェのオペラ劇場「オーディトリオ・デ・テネリフェ」



サンタ・クルス・デ・テネリフェのオペラハウス「オーディトリオ・デ・テネリフェ」:室内ホール


スペインで最も有名な家の 1 つであるオーディトリオ デ テネリフェ オペラ ハウスは、サンティアゴ カラトラビの創造的なプロセスの結果です。 最も重要で最も重要な作品の 1 つの生涯 現代建築 2003年rociで完成しました。 生命のスケールは、単に気が遠くなるようなものです - 鳩からわずか 100 メートル、約 350 トンに達します。 劇場の寿命には、オルガン (1616 か月) とチャンバー (424 か月) の 2 つのホールが含まれます。 Tsіkavo、あなたは両側から劇場に行くことができます。 また、「Auditorio de Tenerife」では、海の景色を望む特別なテラスで、自然と調和して 1 時間過ごすことができます。





台湾の劇場とコンサートホールの寿命は1987年に終わりました。 このような重要文化財の出現は、台湾のみならず中国の歴史の転換点でもありました。 劇場複合施設には、2 つの独立した劇場とコンサート ホールのほか、アート ギャラリー、ショップ、レストラン、図書館、大きな記念広場があります。 プログラムは、歌舞伎座からシェークスピア劇、ヴェルディ オペラからアフリカン ダンス、アメリカン ジャズからラテン ダンスまで、多様性という名前でこの文化センターに入ります。 また、台北複合施設の領土には、高層住宅や外交官の鳥がいます。

8. コンサート・展示ホール「ルドルフィヌム」(チェコ、プラジ近郊)


チェコ共和国、プラジ近くのコンサートおよび展示ホール「ルドルフィヌム」。



プラツィ近くのコンサートおよび展示ホール「ルドルフィヌム」:ホールの内部


1885年にプラハ中心部近くにオープンしたチェコ共和国の主要コンサートホール兼エキシビションマイダン、ホール「ルドルフィヌム」。 ホールの名前は、特にウロチスティ式に参加したオーストリア - ウグリック王子ルドルフにちなんで付けられました。 「ルドルフィヌム」の建物には、奇跡的な音響効果で耳を楽しませるドヴォルザーク ホール、ヨーゼフ スーク ホール、クベルカ ホールなど、音楽用の小部屋が散りばめられています。 クラシック音楽のコンサートや美術展は、私が横たわる壁で開催されます。

9. ポルトガル、ポルトのコンサートホール「House of Music」


ポルトガル、ポルトのミュージック ハウス コンサート ホール。



ポルトのコンサート ホール「ハウス オブ ミュージック」: ホールの内部


コンサート ホール「Budinok Muziki」は、2005 年にオランダの建築家レム コールハースによって設計され、ポルト市の中心近くに作られました。 この日の目覚めの響きは、多くの人が白砂糖を熱心にかき回す雄大な立方体によって呼び起こされます。 「Budinki Muzika」のインテリアのプロテジェはさらに驚きます - 内壁は 1 対 1 で隣接し、絶対に計り知れない色合いの下で混じり合います。 3 つのオーケストラが演奏するヘッド ホールには、1200 人以上の観客を収容できます。 クリミアの「House of Music」には、350 人を収容できる追加の聴衆とリハーサル スペースがあります。

10. アメリカ、ニューヨーク近郊のカーネギーホール


アメリカ・ニューヨーク近郊のコンサートホール「カーネギーホール」



ニューヨーク近郊のコンサートホール「カーネギーホール」:ホールの内部


1891年、マンハッタンの中心部に改装されたコンサートホール「カーネギーホール」がオープン。 今日は、クラシック音楽の演奏で最も権威のあるマイダンの 1 つです。 「カーネギー ホール」には、神聖な都市 - 2804 か月の 3 つのホールが含まれます。 Bud_vlya は、1983 年と 2003 年に 2 年間再建され、改装されました。 壁に「音楽の世界」が設立された歴史を通じて、ドヴォルザーク、シュトラウス、チャイコフスキー、ラフマニノフ、ストラヴィンスキーなど、クラシック音楽の伝説が演奏されてきました。





ローズ パレス 1934年、ボズ・アールとアール・デコの建築様式の建築で、カラルスキー・マーマーの壁と装飾の独自性が称賛されました。 重要なのは、魔法の生活の一部がオペラ ハウスのコンサート ホールで占められていることです。 Nevipadkovo 多くの観光客が宮殿を見て、特にダンスの方法と、ヴィコナのメキシコ人アーティストによる最高のオペラとバレエのパフォーマンスをご覧いただけます。 また、このアンサンブルの倉庫には、建築博物館と国立想像芸術博物館が入っています。





1966 年に正式に開設されたドルトムント オペラ ハウスは、街の最大の文化的基盤の 1 つと見なされています。 劇場の死体は500人以上の労働者を雇用しており、これはNіmechchiniの記録でもあります。 ドルトムント オペラの生活は、メイン ホール、小さなリハーサル ルーム、カフェ、レストランの形の背後には想像を絶するものがあります。





オペラとバレエのアカデミック劇場のオープニングは、1959年にアゼルバイジャンの首都バクー市の近くで開かれました. ゴシック様式のBudіvlyu劇場が建てられました 歴史的中心部バクーの億万長者マイロフの場所。 1959 年、Rotis Budіlya はオペラとバレエのアカデミック シアターとして知られるようになりました。 新しいものには、同様のタイプのオブジェクトの古典的な計画スキームがあります-小さな前庭グループ、1281席の観覧室、ステージ。 裕福な人々にとって、ドッシは謎に満ちていて、素晴らしいオブジェクトの床が約10ヶ月かけて建てられました.

14.


ゲーツヘッド、英国の近くのゲーツヘッド セージ ミュージック センター



ゲーツヘッド、英国の近くのゲーツヘッド セージ ミュージック センター


英国の伝説的な建築家、ノーマン・フォスター男爵のプロジェクトの背後で 2004 年に発芽した、英国の醸造所の集まりで同じ場所に集まった音楽照明センター「セージ・ゲーツヘッド」。 超近代的な構造の構造は、曲がったスラブとステンレス鋼の 2 つのヘッド要素の助けを借りて形成されています。 「セージ ゲーツヘッド」は、基本的に 3 つのベイで構成されています。メイン コンサート用の大ベイ (1700 か月)、小さなエントランス用の小ベイ (400 か月)、およびホールです。 Rashto コンプレックスは、バー、カフェ、メディア ライブラリーで占められています。





1825年にモスクワの劇場広場に設立された大劇場は、中流階級の最も古い文化論争の1つです。 その創設期間中、ドヴィチ山脈の見事な家々は約7回の再建を生き延びました。つまり、その重要性についてです。 1821 年に大劇場の最初の生活を設計する過程で、ボーヴェ、ジラルディ、ミハイロフ、メルニコフなどの建築家の役割が参加しました。 世界ではありませんが、今日まで生き残ってきた偉大な構造の深い考えを築くのは彼次第です。 同時に、劇場の計画は、列柱で前方に垂れ下がったポルチコを備えたコンパクトな長方形のボリュームを構築することでした。 大劇場は、モスクワだけでなくロシアでも、その誇りを思い起こさせる主要な場所の 1 つと考えられています。

16. アメリカ・ニューヨーク近郊のミュージカル劇場「メトロポリタン・オペラ」


アメリカ・ニューヨーク近郊のミュージカル劇場「メトロポリタン・オペラ」



ニューヨーク近郊のミュージカル劇場「メトロポリタンオペラ」:インテリアホール


1880 年に設立された世界で最も権威のある劇場の 1 つであるメトロポリタン オペラ劇場は、1966 年の春から離れて、マンハッタンのリンカーンの勝利の神秘主義者の中心にある現在の居住許可を保護しています。 この伝説的な複合施設の倉庫に入る: のぞきのための大広間、3900 のぞき場所の借り換え、および 3 人の追加の乙女。 劇場の内部で最も重要な装飾要素は、有名な移民芸術家マルク シャガールの記念碑的なフレスコ画です。

17. アイスランド、レイキャビク近郊のハープ コンサート ホール


アイスランド・レイキャビクのコンサートホール「ハープ」



レイキャビク近くのコンサート ホール「ハープ」: ホールの内部


2011年ズヴェデニー 元の名前「ハープ」は、ヨーロッパの国で最初の真に偉大な文化的オブジェクトになりました。経済危機でスヴォリフが他の人よりも苦しんだためです。 天気予報. めちゃくちゃなことに、デンマーク出身の才能ある建築家、オラファー・エリアソンのプロジェクトの主な特徴は、さまざまな色できらめくガラスのブロックの素晴らしいファサードになっています。 改装されたカフェ、ギャラリー、博物館から劇場まで、「アルフ」では、目を覗かせる豪華でモダンな装飾が施されたホールのクリーム。





神秘主義の中心であり、建築家ロイ グラウンズが 1984 年にメルボルンで行ったプロジェクトの背後にあるインスピレーションであり、劇場のメイドンチクとコンサート ベイで構成される文化複合施設です。 合計で、複合施設には2つの劇場ホールがあり、そのメインホールは600回の公演を収容でき、2つのコンサートホール(1200回と400回の公演)があります。 また、当センターでは様々な展覧会を開催しており、現在は美術からの直接展を優先的に開催しています。

19. アメリカ、アルバニーのコンサートホール「Egg」


アメリカ・アルバニーのコンサートホール「エッグ」



アルバニーのコンサート ホール「卵」: ホールのインテリア


ニューヨーク州の州都のヘッド コンサート ホールの寿命は 1980 年に終わりました。 卵の形をした無限の生命は、州の施設の真ん中にあるアルバニー エンパイア ステート プラザの中央広場にあります。 厳格なobsyagiv suddnyoї zabudov、zrobili「卵」の時のコンサートホールのそのような珍しい形は、首都の主要なシンボルと観光覚書として。 劇場の近くに2つのホールが配置されました。 そのうちの 1 つは 450 の返済が保証され、もう 1 つは 980 の返済が保証されています。





ベルリンのコンサート ホール、1821 年にカール フリードリッヒ シンケルの新古典主義様式のプロジェクトのためのヴィコナンは、モスクワ近くの大劇場と同様に、世界で最も古い文化論争の 1 つと見なされています。 モスクワの兄弟のように、ベルリンのコンサート ホールは多くのことを経験する機会がありました。 ベルリン コンサート ホールのファサードは、柱を備えた古典的な注文システムの尻であり、インテリアはホワイエのようなものであるため、ホール自体は最も重要な芸術的要素の同等のディテールを反映しています。 ベルリン ホールの音響は、世界最高の 1 つです。





サンクトペテルブルクのマリインスキー劇場の新舞台は 2011 年に幕を閉じ、国庫は記録的な 220 億ルーブルの損失を被りました。 マリインカの新しい建物が建てられたカナダの支局ダイヤモンド&シュミットアーキテクツのプロジェクトは、指揮者ヴァレリー・ゲルギエフによって称賛された劇場のディレクターによって特別に選ばれました。 少し前まで、マエストロは日常生活 (10 年) の些細なことや莫大な財政支出を気にしていないことを知っていました。ロシアの雷鳴の日。」

22. カナダ、トロント近郊のロイ・トムソン・ホール


カナダ、トロント近郊のロイ・トムソン・ホール



トロント近郊のコンサート ホール「ロイ トムソン ホール」: ホールの内部


ロイ トムソン ホール コンサート ホールは、1982 年にトロントにオープンしました。 2002 年の修復作業の前は、ホールは 2800 人以上、その後は 2630 人を収容していました。 計画されたホールの近くの中央の場所は、カナダのガブリエラ・ニーによって設計された5207本のパイプを持つ巨大なオルガンになるはずです。

23. シンガポール近郊の劇場「エスプラネード」


シンガポール近郊の劇場「エスプラネード」



シンガポール近郊の劇場「エスプラネード」:ホールのインテリア


劇場「エスプラネード」は、急速に発展しているシンガポールで最初のインスピレーションとなり、2003 年には最も象徴的なものの 1 つになりました。 実際、「エスプラネード」は、1600 名と 2000 名の観客を収容する 2 つのうなじ球状ベイ、2 つの追加スタジオ、 ショッピングセンターそして劇場はまさに天国です。 クリミアはその主な機能であり、交渉、展示会、会議の場として機能する1時間の劇場アンサンブルです。 劇場とコンサート ホールは、ショッピング センターの入り口と同じように、1 つの前庭で結ばれています。





シドニー オペラ ハウスは、1973 年にデンマークの建築家 Jorn Utzon の表現主義様式のプロジェクトに着想を得て、世界で最もアットホームで、最もアットホームな建物の 1 つとして尊敬されています。 同様に、シドニー オペラは大陸全体を思い起こさせる究極のものです。 貝殻の 2 つの最大の陰窩は、コンサート ホールとオペラ劇場の 2 つのメイン ベイの石碑を構成しています。 他のホールでは、石碑は小さな陰窩の助けを借りて落ち着いています。 ダヒブの Vitrilo のようなシェルは、独自性の劇場に与えられます。 2007 年 3 月 28 日 シドニーのオペラハウスの運命 ナブラ オブジェクトのステータス 神聖な不況ユネスコ。





ヴィデンスカ州立歌劇場は 1869 年に創設されました。 残念なことに、オーストリアの占領 (1938-45) の苦難により、劇場は深刻な関心の欠如を経験しました。 1945年、オーストリアの首都の砲撃は1945年に劇場で爆撃されました. 記念日の終わりに、約10年が経ちました。 クリミアのオペラとバレエの公演では、複雑な演劇の仮面舞踏会が開催されます。

当時の建築物全体と同様に、コンサート ホールや劇場の建築物も絶えず変化しており、ますます独立性が増しており、それによって私たちの素材が変化する可能性があります。

マリイ グルジンスキー大聖堂はカトリック教会で、礼拝の開場時間にコンサートが開催されます。 コンサートを行うことは豊かな伝統であり、喜んで(独立してお互いを見ている)すべての人に、千年の文化的継承に到達する機会を与えます。 エール、ヤク、ビー・デ、これは同じルールです:

MALI GEORGIAN のカテドラルでのコンサート
リクエスト

その他のコンサートへの入場は、リクエストに応じて可能です。 大聖堂だけでなく、私たちのウェブサイトからも訪れることができます。 それほど重要ではなく、働く必要がある人についてのレポートは、私たちのウェブサイトで読むことができます。 敬意を払い、再販業者から、または当社の Web サイトに記載されていないリソースからチケットを購入しないでください。そのような要求は無効になる場合があります。
チケットの回転は、コンサートの前に短くなる可能性があります(遅くても、コンサートの30分前まで)。 主催者は、コンサートの投票を別の投票に変更する権利を有します。同時に、チケットはコンサートの開始時に大聖堂のレジ係に渡すことができます。
別の (コンサート以外の) 時間に大聖堂をリクエストする必要はありません。 寺院は毎日 7:00 から 20:00 まで開いています。 静かなイベントでも、ポスターまたはエントリー プログラムに入場無料と記載されている場合は、チケットは必要ありません。

スターリールック(ドレスコード)
obov'yazkovoが夜のトイレを拾うのではなく、威厳のある大聖堂の壁でコンサートが行われます-tseについて覚えておくだけで十分です。 3 つの厳格な命令: 服はネックライン、膝、背中、または肩を壊しても罪にはなりません。 そこに書いたり、呼びかける画像を書いたりしても罪はありません。 そうでなければ、完全に民主的な形の服でやっていけます。
私たちの親愛なるリスナーは、自分の好みで何をするかを自由に選択できます。 頭をひねってください-obov'yazkovoではありません。 Cholovіkamは頭飾りなしで大聖堂にとどまるべきです。
大聖堂にワードローブを持っていない人々に敬意を表します。 Vіdvіduvаchіは、あなたがそれを残して、bajannyamのために取ることができる最上部のodazіにある寺院に行きます。 運命の寒い季節、大聖堂の場所は焦げる。

ヴィク
大聖堂でのコンサートは、聴覚障害者を含むすべての聴覚障害者のためのものです。 唯一のobmezhennyaは、強さと慎重さの力です。 小さなお子様を夜のコンサートに連れて行くことはお勧めしません。 出口については、昼間のコンサート(シリーズ「すべての祖国のためのコンサート」)を選択することをお勧めします。
子供のように、vapadkuで、より頻繁に泣くか、唱えます-あなたはたまたま彼女と一緒にポーチに行くか、以前のコンサートから飲み物を巻き上げます。 cimとのリンクでは、小さな子供から聴力のある人に、出口に近い通りを歩き回ってもらいます。 私たちの練習では、5 歳から 6 歳までのお子様は、完全な夜のコンサートを見ることができない場合があります。

私たちの小さなものを連れて
私たちはすべてが創造されるまで、聖フランシスコの愛を分かち合い続けます。 悪臭は、重要な人物の大聖堂を訪問することを許可されていません。

オムニアミー…
水、飲み物、ヴァリザ、その他の全体的に、振動的に不安定で心に訴える物を持って、すぐに大聖堂にコンサートに来ることを躊躇しないでください。 彼らからすぐにホールに行くことはできません。

コンサートの前に
何時まで行くのがベスト?

最初のコブの20〜15分前までにコンサートに来るのが最善です。 右側では、大聖堂でのコンサートの前に神聖なサービスがあり、その後、コンサートの前に、傍聴者がポーチで邪魔されている1時間、ホールを準備するために行きました。 敵対的な敵を排除するために、時間厳守が求められます。
眠らないでください。講堂への入場は、コンサートプログラムの数によって中断され、1時間未満遅れます。

コンサートの直前にチケットを取ろうと思っています...
それは可能です。 コンサートの穂軸まで1年を伸ばして、階段を下りてチケットを入手できます(ポーチからレヴォルク)。 また、そのような時間帯に早めに来て、チケットを追加して、近くのカフェを見たり、大聖堂の美しいエリアを散歩したりすることもお勧めします。

頑固で落ち着いた精神
親切に、落ち着いて、義務的なマークに向かう途中で急いで他のすべての人を回避しないでください。 そのような行動は、教会においても不健康であり、健康にとって安全ではありません。 私たちはあなたのrazuminnyaにrozrakhovuyemo!
(Rozrakhovuєmoだから、あなたは硬さを理解するでしょう、私はすべての意味で。)

リクエストコントロール
親切に、オブザーバーにあなたの要求を示す準備をしてください。 社会団体に関する特別なリクエストがある場合は、特定の団体に所属しているという事実を確認する書類も提示できるように準備しておいてください。

中央身廊に置く
親切に、チケットに記載されている人の助けを借りて席に着いてください。
中央身廊の場所をリクエストする場合は、その場所の列がチケットに示されています。
さて、あなたは身廊に自由な座席を用意することを選択しました - あなたは場所を取ることができますが、身廊でのみ(中央のものではありません)。
あたかもあなたが困難を犯したかのように - 親切にして、あなたが見る前に助けを求めてください.

Vіvtar、礼拝堂、ステンドグラスの窓、spovidalnі、オルガン、鐘…
私たちの大聖堂を支配した人々について詳しく学びましょう。 また、コンサートの前にこの方法(「マーベル」)で大聖堂を回らないでください。 Tim more vvtar 部分やフェンスの向こうには行かないでください。 Viのコンサートの後、bazhanniで、大聖堂の力について私たちのspіvrobіtnikamに食事をすることができます(名前の付いたバッジを着用するのは臭い)。

PIDアワーコンサート
写真とビデオ
大聖堂では、コンサートの 1 時間ごとに知ることができますが、眠ることはできません。 ソーシャル メディアで写真やビデオを共有することを選択した場合 - 可能であれば、ジオタグとハッシュタグ #cathedralmalaliygeorgian を付けてください

認められないものについて
もう一度、大聖堂が整然とした教会であることを思い出してください。 親切にしてください、dotrimuytes zagalnopriynyatyh の行動規則。 過小評価の場合は、ホールから退出していただく場合があります。 寺院では、他の公共の場所と同様に、キスをしたり、失礼なことをしたり、失礼なことをしたり、他の人を尊重したりすることはできません. Yakshcho naglyadach はホールを去るように頼みます - あなたは robititse negainno の罪を犯しています。 Z'yasuvati の原因と管理のポーチでできるすべての条件。

水しぶきと静けさ
大聖堂でのコンサートの時間には、拍手で賛美を歌うことが許されています。 気にする人は、たとえば、チケットを持ってヴィコネーターにコンサートをすることができます。 ブーケのお手伝いが必要な場合 - 振り返って見ることができます。

ドダトコボ
- 大聖堂でチケットを送るとき、私たちの開業医に尋ねることができます コンサートが終わる前に花束を用意しに来てください、 vikonavtsyu や他の人に渡すことができるように。 大聖堂の装飾としてチケットを引き換えることもできます。
・スキンコンサート終了後、お寺の縁側でお越しいただけます オルガン音楽を収録したCD、途切れることなく粉砕 大聖堂
- シリーズ「世界の大聖堂の音楽」の枠組みの中でのスキンコンサートの後 頭のオルガンへのツアーに申し込むことができます。
- 大聖堂でチケットを受け取ったとき (または電話で電話したとき)、私たちのヘルパーに尋ねることができます あなたのためにタクシーを予約する. コンサートの際には、街の近くで最高のタクシーの 1 つになります。 大聖堂のすぐ前。